System Of A Down anuncia show em Curitiba para 2025

System Of A Down anuncia uma turnê pela América do Sul em 2025, marcando o retorno da banda após quase 10 anos. Serão sete shows: 24 de abril no Estádio El Campín em BogotáColômbia; 27 de abril no Estádio Nacional em LimaPeru30 de abril no Estádio Nacional em Santiago, Chile3 de maio no Estádio Vélez Sarsfield em Buenos AiresArgentina; e no Brasil, em 6 de maio no Estádio Couto Pereira, em Curitiba8 de maio no Nilton Santos (Engenhão), no Rio de Janeiro; e 10 de maio no Allianz Parque, em São Paulo. Os ingressos de pré-venda estarão disponíveis a partir de 17 de dezembro no site do Eventim (eventim.com.br/SystemofaDown). A venda geral ao público começa em 19 de dezembro ao meio-dia.

“Construímos uma relação de confiança com os artistas e estamos honrados em poder trazer o System Of A Down de volta. Muitos fãs brasileiros nunca viram a banda ao vivo devido à longa pausa nas apresentações. Poder oferecer essa oportunidade, que é um marco global, nos anima”, comenta Pepeu Correa, CEO da 30e.

“O System Of A Down é uma das bandas mais inovadoras e impactantes do rock moderno, conhecida por misturar estilos como metal, punk e música tradicional armênia, além de suas letras politicamente carregadas abordando questões como guerra, opressão e desigualdade. No Brasil, a banda construiu uma enorme base de fãs, conectando-se com o público por meio de suas mensagens de resistência e crítica social. Depois de 10 anos, todos terão a chance de vê-los novamente, pois influenciaram uma geração de músicos locais que adotaram sua mistura única de som e atitude”, compartilha Caio Jacob, vice-presidente de turnês globais da 30e.

As apresentações mais recentes do System Of A Down aconteceram nos EUA em abril de 2024 no festival Sick New World em Las Vegas, Nevada, e em agosto de 2024 no Golden Gate Park Polo Field em São Francisco, Califórnia. A última vez que o SOAD se apresentou no Brasil foi no Rock in Rio 2015, durante uma turnê que também passou por São Paulo, Santiago, Buenos Aires, Bogotá e Cidade do México.

SERVIÇO – SYSTEM OF DOWN EM CURITIBA

Data: 6 de maio de 2025
Local: Estádio Major Antônio Couto Pereira
Horário de abertura da casa: 16h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais

Setores e preços:
Arquibancada – R$ 197,50 (meia-entrada legal) | R$ 395,00 (inteira)
Cadeira Social Superior – R$ 247,50 (meia-entrada legal) | R$ 495,00 (inteira)
Pista – R$ 297,50 (meia-entrada legal) | R$ 595,00 (inteira)
Cadeira Social Inferior – R$ 347,50 (meia-entrada legal) | R$ 695,00 (inteira)
Cadeiras Mauá – R$ 347,50 (meia-entrada legal) | R$ 695,00 (inteira)
Pista Premium – R$ 547,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.095,00 (inteira)
Hot Seat – Cadeiras Mauá – R$ 847,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.195,00 (inteira)
Pacote Vip – R$ 1.337,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.885,00 (inteira)

Início das vendas:
Venda geral: 19 de dezembro, 12h  
Vendas online em: eventim.com.br/SystemofaDown 
Bilheteria oficial:  Hard Rock Café – R. Buenos Aires, 50 – Batel, Curitiba 
Funcionamento: Segunda a sábado, das 11h30 às 19h

LANÇAMENTO: Priscilla e Luan Santana colaboram em feat “Amor Blindado”

Nada melhor do que fechar o ano, e começar 2025, do que falar sobre amor em uma música envolvente, inédita e potente com dois dos maiores artistas da música brasileira, Priscilla e Luan Santana. Os cantores, que colaboram pela primeira vez, lançam o single “Amor Blindado“. A canção escrita por Priscilla ao lado do noivo, o DJ e produtor musical Laudz, é inspirada em sua própria história de amor e já está disponível em todas as plataformas de streaming desde a noite desta quinta-feira (12/12), 21h, mesmo horário em que o lyric video foi lançado no YouTube da cantora.    

“Eu estava em busca de algo que combinasse com o Luan, pois ele já estava em minha mente, e essa era uma música que sentia que tinha nascido para ser um dueto. A voz que eu ouvia para ela era a do Luan (Santana). E daí entra ele dizendo “sim” para a gravação desse feat. Eu fiquei surpresa, pois ainda não me acostumo com artistas tão grandes e relevantes dizendo “sim” para fazer músicas comigo, acho isso surreal! E o Luan disse “sim”, e não só disse “sim”, como fez questão de estar presente durante todo o processo criativo da música. Quando eu mandei a primeira versão para ele ouvir, ele deu sugestões de como a gente deveria gravar o dueto para poder contar essa história de uma maneira musicalmente melhor. O Luan também chegou a regravar vocais, pois dizia que queria fazer melhor, sendo que, para mim, os primeiros vocais que ele mandou já estavam perfeitos. Ele buscou o melhor dele nessa música.  Poder assistir um artista do tamanho do Luan sendo tão generoso, doando e levando a arte e a música tão a sério, foi muito lindo para mim. Além de estar muito feliz de ter a colaboração do Luan, foi muito inspirador ver como ele tratou essa gravação”, conta Priscilla

Luan Santana também comenta sobre o single e afirma ter aceitado fazer a colaboração na hora: “A Priscilla canta demais e é um grande prazer colaborar com alguém com uma voz tão linda. Aceitei na hora. A música é uma declaração de que um casal pode vencer o mundo juntos, mesmo com os dramas de um relacionamento”, diz o cantor.

Sobre a letra desse trabalho que antecede a sua próxima era na música – prevista para ocorrer já em 2025 -, Priscilla revela como foi compor ‘Amor Blindado’ ao lado do noivo, o DJ e produtor musical Laudz: “Amor Blindado é talvez a música mais especial que eu já gravei e escrevi nos últimos anos. Eu estava em busca de uma música profunda, que falasse de amor com a capacidade de emocionar as pessoas e tocar o mais profundo delas. Foi com essa inspiração que essa música me encontrou logo ao entrar no estúdio com o meu microfone. Aliás, tive a honra de compor essa letra com o meu noivo (Laudz), que é um artista incrível, que admiro e que mais confio na opinião. Mostrava para ele cada frase que escrevia para ver se ele vinha com alguma ideia melhor e todas as modificações dele somaram demais, inclusive, o próprio título da música, que seria outro. A gente também contou com o Tiago Skiter, que além de me ajudar com a melodia, trabalha comigo há mais de 15 anos”, explica.

Por fim, Priscilla reflete a respeito da mensagem que quer transmitir com essa romântica canção: “Essa música carrega uma mensagem muito importante, principalmente para os tempos de hoje, onde muita gente anda desesperançosa sobre amor, né? Eu me inspirei na minha própria história, pois até eu encontrar um amor saudável, que me respeita, que me faz evoluir e é leve… Até eu encontrar esse amor, eu só esbarrei com amores totalmente opostos, conturbados, sem responsabilidade afetiva e dolorosos, que na verdade eram mais paixões do que amores de verdade, pois eu acredito que o amor de verdade é para ser leve. Então eu me inspirei em tudo que eu passei na minha vida amorosa e durante o tempo em que eu só encontrei entrei em relacionamentos ruins, fiquei muito desespera em encontrar esse amor de verdade, onde as pessoas têm a intenção de que seja pra sempre e que lutam por isso diariamente. Até que eu encontrei esse amor e vi que ele existe independente da nossa falta de esperança, ele existe e ele pode encontrar a gente. E eu digo encontrar a gente, porque às vezes a gente corre atrás do amor, quando na verdade a gente só tem que deixar essa magia do amor acontecer. O lugar de estar a dois é muito positivo, pois a gente cresce e evolui. Essa música fala desse amor que encontra uma pessoa que estava sem esperança e que volta a acreditar que é possível amar alguém e viver um amor calmo”, conclui.

LANÇAMENTO! Ana Laura Lopes fala sobre friendzone em novo single ‘Amigos nunca devem’

A revelação do pop brasileiro Ana Laura Lopes, de 22 anos, lança, nesta sexta-feira, 6 de dezembro, “Amigos nunca devem”, seu mais novo single. A música chega acompanhada por um videoclipe gravado no litoral de Santa Catarina, que traduz o clima de verão da música ao retratar uma road trip entre amigas.

“Gravar o meu primeiro clipe foi uma experiência única. Desde criança fiz aulas de teatro, sonhava com o dia em que eu faria uma produção grande e gravar o vídeo de uma música que eu compus é a realização de um sonho”, analisa Ana Laura. “Estar com minhas amigas deixa a experiência mais leve, somos nós mesmas no clipe, sem atuação. Acho que isso cativa ainda mais, faz as pessoas se identificarem.”

Depois de viralizar cantando sobre ghosting em “Fantasma“, Ana agora fala sobre um outro dilema das relações amorosas: a friendzone. Como é sua marca registrada, a cantora transformou uma experiência de sua vida, quando viu uma amizade ficar ameaçada após um beijo, para compor seu novo single. A letra mantém a característica de dialogar com meninas de faixa etária parecida, que podem se identificar com os relatos. E o vídeo também remete a seu maior sucesso. “O vídeo tem detalhes muito especiais que só quem é fã de verdade vai conseguir captar. Tem um fantasminha escondido nesse clipe, como se fosse um easter egg, que você precisa assistir algumas vezes para conseguir encontrar”, revela.

A faixa coroa um ano de muito sucesso de Ana Laura Lopes. Após o lançamento do EP “Era uma vez”, em agosto, a cantora viu sua popularidade explodir da Internet, acumulando 2,8M de seguidores em suas redes sociais e mais de 40M de streams em todas as plataformas em menos de 6 meses. “Fantasma”, seu grande sucesso, liderou a parada de músicas do YouTube Shorts por 2 meses, ficou 53 dias semanas entre as 50 Virais do Spotify Brasil e entrou no Top 10 de faixas mais usadas no TikTok e no Instagram.

O sucesso extrapolou a Internet, com Ana sendo frequentemente reconhecida pelos fãs nas ruas de cidades como São Paulo, Balneário Camboriú e Curitiba, onde reside. A cantora já tem shows marcados para Belo Horizonte (15/12), Florianópolis (19/01) e Joinville (25/01). Estão sendo negociadas datas em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre para 2025.

Quem é Ana Laura Lopes

Responsável por diversos singles de sucesso nos últimos anos, a cantora e compositora mineira Ana Laura Lopes tem a carreira marcada por letras divertidas sobre relacionamentos direcionadas a meninas da Geração Z, refletindo a sua personalidade mais alegre.

Desde 2014, a artista produz vídeos para o seu canal homônimo do YouTube, relatando com bom humor acontecimentos cotidianos com diversos quadros bem-recebidos pelos fãs, como o “T de Tragédia”. Atualmente, o canal passa dos 1,5M de inscritos.

Como cantora e compositora, a mineira apresentou a sua primeira música autoral aos 16 anos – “Check In”, que estreou em 2019 com a mesma temática de seus vídeos no YouTube, alcançando 1 milhão de visualizações na plataforma. Nos anos seguintes, ela divulgou mais singles que cativaram os ouvintes, como “O fim.” e “Emocionado”, além de continuar a produção de materiais para as redes sociais.

O crescimento da carreira da cantora continuou com a faixa “Inevitável”, lançada em junho de 2024 e composta em parceria com Mendão, baterista da banda Jovem Dionísio, ultrapassando 1M de reproduções em poucos meses e marcando presença em playlists conhecidas das plataformas de streaming.

Campanha de arrecadação “Remédios Tarja Violeta” transforma o ato de contribuir em uma lição de amor e esperança

Será lançada oficialmente na terça-feira (03/12), às 19h, no Jockey Plaza Shopping (em frente à loja Nissei, no térreo), a campanha “Remédios Tarja Violeta”, que reúne de forma inovadora instituições da área de saúde com a iniciativa privada, a fim de ampliar as doações financeiras de pessoas físicas para essas instituições. Assinada pela OpusMúltipla Comunicação Integrada, a campanha é voltada ao fomento de doações para a APACN – Apoio à Criança Com Câncer e o Hospital Erastinho, e aposta na diferenciação como forma de engajar a sociedade.

A solução criativa veio com a concepção dos “Remédios Tarja Violeta”, quatro “remédios” fictícios com nomes inspiradores: Amoril, Esperançol, Alegrina e Generosid. Esses medicamentos simbólicos não possuem comprimidos, mas trazem em suas embalagens uma mensagem poderosa.

Dentro de cada caixinha, há uma bula artística, com ilustrações feitas pelas próprias crianças atendidas pela APACN – Apoio à Criança com Câncer e pelo Hospital Erastinho. Cada bula conta também com um QR Code que direciona para um vídeo personalizado, onde o doador pode conhecer um pouco mais sobre a criança responsável pela arte.

Para potencializar a ação, foi firmada uma parceria com a rede de farmácias Nissei, que comercializará a linha Tarja Violeta em todas as lojas Nissei de Curitiba a partir de 09 de Dezembro, e nas demais praças com a previsão de Fevereiro de 2025. Vendidos ao preço simbólico de R$ 9,90, terão a arrecadação destinada integralmente para as duas instituições, com a meta de atingir R$ 1 milhão no primeiro ano de vendas.

“Na cromoterapia, a cor violeta é associada ao equilíbrio, tranquilidade, proteção e saúde. Mas na vida de uma família que luta contra o câncer infantil, ela representa esperança. Com os remédios Tarja Violeta, conseguimos simplificar e democratizar a forma de doação para a causa, colocando na rotina de todos que passam por uma farmácia Nissei”, explica Renato Cavalher, Head of Creative Strategy da OpusMúltipla.

“O projeto Tarja Violeta representa a união de forças entre o Hospital Erastinho, a APACN, a OpusMúltipla e a Nissei, em prol de um objetivo comum: proporcionar melhores condições de cuidado e acolhimento para crianças e adolescentes com câncer. O Erastinho, como importante centro de oncopediatria, desempenha um papel essencial no tratamento e na assistência a esses pacientes, oferecendo um tratamento humanizado e de excelência. As doações provenientes desse projeto são mais do que apoio financeiro, são um investimento na vida, no cuidado integral e na continuidade de um trabalho que transforma realidades. É inspirador ver tantas mãos unidas em uma iniciativa que leva esperança e suporte a quem mais precisa”, destaca Fernando Cesar Oliveira, Diretor Executivo Administrativo do Complexo Erasto Gaertner.

“O projeto Tarja Violeta é um verdadeiro marco de solidariedade e esperança. Ele representa a força da união de instituições comprometidas em transformar a realidade de crianças e adolescentes em tratamento contra o câncer. A APACN, Hospital Erastinho, OpusMúltipla e Nissei se uniram para criar um caminho de cuidado, acolhimento e excelência para esses pequenos guerreiros. Cada doação, cada gesto de apoio, vai além de um simples recurso financeiro; é uma promessa de cuidado, de um futuro com mais dignidade e mais vida. Agradecemos imensamente a todos que fazem parte dessa jornada, pois é com a união de todos que conseguimos construir um amanhã digno e cheio de esperança para nossas crianças”, diz Sirley De Nez, Presidente da APACN.

A “Remédios Tarja Violeta” conta também com o apoio do Jockey Plaza Shopping, do Shopping Palladium Curitiba e da Trombini Embalagens. Para mais informações sobre o projeto, basta acessar o site da campanha ou visitar uma farmácia Nissei mais próxima.

Falta pouco! Saiba tudo sobre o Prime Rock Brasil Curitiba 2024 com os clássicos do rock nacional

Está chegando a hora! A década de 1980 se aproxima da gente para lembrarmos o quanto é evidente a qualidade do rock brasileiro feito nessa época. No próximo dia 07 de dezembro (sábado), Curitiba recebe a quinta edição do Prime Rock Brasil, na Pedreira Paulo Leminski (R. João Gava, s/nº), no maior palco da América LatinaCom realização da Prime, a trilha sonora dessa viagem no tempo fica a cargo de uma lista de atrações que reúne nada menos que um dream team do pop rock nacional: Samuel Rosa, Ira!, Blitz, Biquini, Humberto Gessinger, Titãs e Dado & Bonfá tocando Legião Urbana. Além de um line-up de peso, a superestrutura conta com mais um novo espaço de Camarote, que vai agradar ao público.    

Totalmente dedicado aos clássicos do pop rock brasileiro, como foco na produção dos anos 1980, o Prime Rock Brasil prova que a música feita naquele tempo permanece moderna e continua sendo a principal trilha sonora da vida de muita gente.  

“As músicas que esses caras fizeram foram feitas para durar. De tão atemporais que são, feitas com o coração, mesmo escritas e tocadas há 40 anos, estas músicas permanecem atuais. Elas contam nossa história”, observa Mac Lovio Solek, idealizador do projeto.  

Neste ano, sete das maiores bandas e artistas do pop rock nacional vão passar pelo super palco do Prime Rock Brasil, equipado com o que há de melhor em som, luzes e efeitos especiais.  

Trazem como sempre um repertório composto só com os hinos do rock brasileiro, desde a primeira até a última música, em quase 11 horas de muita diversão e celebração ao rock nacional. Além disso, a plateia deve ser presenteada, como sempre acontece, com jams sessions entre os músicos – afinal, eles são amigos e raramente têm a oportunidade de se encontrarem no mesmo palco.  

“A parte mais legal de pensar em um festival como este é a de reunir amigos artistas que raramente se encontram, em palcos extraordinários, para resgatar a energia e o astral da época de ouro do rock nacional. Essa é a essência do Prime Rock Brasil. Estamos fazendo com que o rock brasileiro reverbere e traga muitas alegrias para todos nós”, afirma Mac Lovio Solek. 

PARCEIROS NO PALCO 

A quinta edição do Prime Rock Brasil na capital paranaense vai ter shows de Samuel Rosa, Ira!, Blitz, Biquini, Humberto Gessinger, Titãs e Dado & Bonfá tocando Legião Urbana. Nessa lista, todos já têm uma história muito próxima com o festival, pois estiveram em outras edições, seja Recife, Belo Horizonte e Curitiba. 

Alguns deles, por exemplo, Humberto Gessinger, marcou presença em todos os anos de Prime Rock Brasil Curitiba. 

Samuel Rosa 

Indicado ao Prêmio Multishow 2024, na categoria de “álbum do ano”, Samuel Rosa se apresenta pela primeira vez no Prime Rock Brasil em versão solo, porque já sentiu a experiência de tocar com o Skank antes.  

No repertório, além das inéditas “Me Dê Você”, “Segue o Jogo” e “Tudo Agora”, o cantor também deve trazer clássicos da época de Skank como “Ainda Gosto Dela”, “Dois Rios“, “Saideira” “Vou Deixar”.  

Ira! 

Uma das maiores referências do rock nacional, a banda Ira! traz seu rock visceral e clássicos como “Envelheço na Cidade” e “Tolices”. Juntos, Nasi e Edgard Scandurra, como sempre, entregam o que prometem e o show vai ser inesquecível. 

Blitz 

Cheia de clássicos, a Blitz entrega toda sua irreverência e estilo único. Liderada por Evandro Mesquita (vocal, guitarra e violão), a banda conta em sua formação atual com Billy Forghieri (teclados), Juba (bateria), Rogério Meanda (guitarra), Alana Alberg (baixo), Andréa Coutinho (backing vocal) e Nicole Cyrne (backing vocal).  

Uma das bandas mais aclamadas dos anos 80, a Blitz vai animar o público com suas músicas contagiantes e letras marcantes. Não podem faltar “Você Não Soube Me Amar” e “A Dois Passos do Paraíso”

Biquini 

Clássicos também é o que não vão faltar no show da banda Biquini, com Bruno Gouveia, Miguel Flores (teclados), Álvaro Birita (bateria) e Carlos Coelho (guitarra). A banda traz canções como “Quando eu te encontrar”“Vento ventania”“Timidez” e “Janaína”. Biquini sempre faz história no palco do Prime Rock, com direito a mocha no público que foi ao delírio, e esse ano não será diferente.  

Humberto Gessinger 

Um dos nomes mais queridos pelo público curitibano, que esgota os ingressos dos shows que faz pela capital paranaense, Humberto Gessinger prepara sempre um repertório cheio de músicas que embalam o público. Humberto apresenta sucessos como “Eu Que Não Amo Vocꔓ3×4” e “Negro Amor”, mas também clássicos de diversas fases de sua carreira como “Infinita Highway” e “Toda Forma de Poder”, além canções de seu mais recente álbum “Quatro Cantos de Um Mundo Redondo”.  

Titãs 

Depois da apoteótica turnê que reuniu todos os integrantes, Titãs voltam a Curitiba em versão trio. Tony Belloto, Branco Mello e Sérgio Britto prometem entregar muita emoção no show que revisita a história da banda, com clássicos que não podem faltar, como “Sonífera Ilha”“Epitáfio” e “Flores”.  

Dado & Bonfá tocando Legião Urbana 

Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá tocando Legião Urbana: o show promete uma homenagem emocionante aos grandes ícones do rock nacional, com os músicos originais da Legião Urbana tocando os sucessos que marcaram época.  

Nos vocais desde 2015, André Frateschi é o responsável por embalar e dar um tom ainda mais especial para essa dose de nostalgia. Na setlist não podem faltar hits que fizeram história como “Tempo Perdido”“Faroeste Caboclo”, “Pais e Filhos” e, é claro,  “Que País É Esse”. Mas com certeza outras surpresas virão. 

PRIME ROCK BRASIL  

O festival Prime Rock Brasil, que nasceu em 2018 na capital paranaense, rompeu as fronteiras locais e foi a outras cidades, como Recife (2019) e Belo Horizonte (2019, 2022, 2023 e 2024). Neste ano já teve uma edição na Esplanada do Mineirão em BH com ingressos esgotados.  
 

Mac Lovio Solek, idealizador de todo o projeto, comemorou não só a musculatura que o Prime Rock Brasil ganhou, mas também a parceria dos artistas envolvidos. 

“Nós criamos um evento para ser anual em Curitiba, mas ganhou uma dimensão e outros caminhos extremamente empolgantes. Isso tudo não seria possível se não tivéssemos o apoio de todos os artistas que participam desse projeto, porque eles também se tornaram parceiros de corpo e alma do Prime Rock Brasil”.  

EXPERIÊNCIA COMPLETA  

Além de shows inesquecíveis, o Prime Rock Brasil oferece diferentes formatos de experiências ao público das cidades por onde passa. A começar pelo fato de não disponibilizar em sua estrutura o setor “Pista Premium”.   

Pista é o coração do festival, onde tudo acontece. É aberta ao público em geral, bem pertinho do palco e composta por bares, praça gastronômica formada food trucks e corners com mais de 20 opções, lounges de descanso e banheiros. Neste ano, ela ficará entre os Camarotes Prime 1 e 2 (este é novo no festival). 

Para quem não abre mão das comodidades tem as opções Camarote Prime 1 (espaço elevado parcialmente coberto com visão lateral próximo ao palco, entrada com acesso preferencial, lounge para descanso, serviço de bar/alimentação e banheiros exclusivos, decoração diferenciada, acesso à pista e ao frontstage) e a novidade fica com o Camarote Prime 2 (espaço elevado parcialmente coberto no lado esquerdo , localizado de frente para o Camarote 1, com visão lateral próximo ao palco, entrada com acesso preferencial, lounge para descanso, serviço de bar/alimentação e banheiros exclusivos, decoração diferenciada, acesso à pista e ao frontstage).  

Quem optar por uma experiência super premium, o festival conta com o In Stage. O espaço disponibiliza uma série de mordomias, como uma área elevada literalmente dentro do palco (nas laterais) com vista privilegiada tanto para os músicos quanto para a plateia e interligadas por uma passarela de um lado ao outro do palco. O ingresso para o In Stage, inclui transporte VIP para a Pedreira (local de saída das vans e receptivo a ser definido e informado aos clientes), entrada pelo estacionamento dos artistas e acesso pelo elevador ou escada com vista panorâmica para todo o evento, bares especiais e de drinks, área de alimentação com sistema open food do restaurante Loponero, referência da gastronomia italiana, banheiros exclusivos e de fácil acesso, , telão de led especial dentro do setor, acesso exclusivo à pista e acesso exclusivo ao front stage, decoração diferenciada e lounge especial para descanso.    

SUSTENTABILIDADE 

A preocupação com a sustentabilidade também é uma das marcas do Prime Rock Brasil. Para utilizar o mínimo possível de plástico, a cada edição o festival disponibiliza copos oficiais colecionáveis do evento e dos artistas presentes no line-up para venda em sua loja oficial.  
 

Com identidade visual inspirada na biodiversidade do país, com elementos da fauna brasileira – como a onça pintada e a arara – os copos podem ser reutilizados durante todo o evento e depois guardados como lembrança. Outros produtos exclusivos do festival, como bonés e camisetas, também estarão à venda nas lojas oficiais Prime Store, por toda a Pedreira.  

SERVIÇOPRIME ROCK BRASIL CURITIBA 2024   

Realização: Prime  
QUANDO: 07 de dezembro de 2024 (Sábado)  
LOCAL: Pedreira Paulo Leminski (R; João Gava, s/n)  
HORÁRIOS: Abertura dos portões: 12h / Início dos shows: 13h 
INGRESSOS: a partir de R$210,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes.  
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. INGRESSO PAPAI NOEL – doadores de um brinquedo em bom estado de conservação possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.   
**Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.  
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes.  ****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.  
Forma de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard .  
Vendas: Online: www.blueticket.com.br   
Classificação etária: Livre. De 0 a 15anos – permitida a entrada somente acompanhados dos pais ou por um responsável legal. De 15 a 17 anos – permitida a entrada sem os pais, sendo necessário apresentar o Termo de Autorização para participar do evento de próprio punho com a assinatura dos pais, bem como, cópia dos documentos dos pais e do menor. Crianças a partir de  2 anos de idade pagam meia-entrada.    
Informações para o público:  @primerockbrasil.curitiba / @maisumadaprime  

Nesta sexta: Black Circle apresenta “Pearl Jam Symphonic” no Teatro Ópera de Arame

Nesta sexta-feira (06), o Teatro Ópera de Arame será palco do projeto de grande sucesso da banda Black Circle, o “Pearl Jam Symphonic”, que está rodando o Brasil. O show inédito contará com os grandes clássicos do Pearl Jam, com arranjos de orquestra, além de algumas “surpresas grunge” para o público. A banda brasileira, que é apadrinhada por Eddie Vedder e reconhecida por interpretar com fidelidade as canções da banda norte-americana, apresenta este show às 21 horas. Os ingressos estão à venda pela Disk Ingressos.

Este projeto sinfônico que homenageia Pearl Jam, banda ícone do grunge, revisita os grandes sucessos, em arranjos especiais, acompanhados por uma orquestra ao vivo, com a regência do músico e arranjador Dhouglas Umabel, violinista da Ospa (Orquestra Sinfônica de Porto Alegre), uma das orquestras mais respeitadas do América Latina. Em quase duas horas de show, o público irá presenciar um espetáculo feito de fã para fã, revisitando todos os álbuns do grupo de Seattle e todas as fases dessa banda que marcou história!

Pearl Jam

Seattle, extremo oeste americano, 1990. Depois de colecionarem decepções tentando emplacar no mundo da música, quatro amigos ligados a um gosto musical em comum se reúnem com um cantor de San Diego, Califórnia, e formam o que viria a ser, pouquíssimo tempo depois, uma das bandas mais importantes da história do rock. Além de colecionar prêmios e feitos expressivos no mundo da música, o Pearl Jam detém a marca de 70 milhões de discos vendidos, patamar que os coloca na galeria das maiores bandas da história da música internacional e recebendo diversas homenagens ao redor do globo.

Uma delas, 100% inédita e exclusiva, ocorre no Brasil, capitaneada pela banda carioca Black Circle, reconhecida pela comunidade internacional de fãs do Pearl Jam por interpretar com extrema fidelidade e personalidade os clássicos e as raridades da banda. Surgida no Rio de Janeiro em 2016, o grupo alcançou um feito até então inédito para qualquer tributo: chamar a atenção do próprio Eddie Vedder! O cantor não só interagiu com a banda nas redes sociais como também decidiu, de forma espontânea, “apadrinhar o grupo”, convidando os cariocas para participarem de um show beneficente recheado de grandes nomes como Adam Sandler, Adam Levine, Billie Eilish, Willie Nelson e David Letterman, e transmitido, entre outros, no canal do Pearl Jam, durante a pandemia.

Se o sonho de abrir para a sua banda preferida não fosse suficiente, a Black Circle ainda viveu outra grande emoção, quando em um show do Pearl Jam, na cidade de Austin, Texas, em Setembro de 2023, Eddie Vedder recebeu da plateia uma bandeira da Black Circle, e os saudou e mencionou a banda, dedicando a eles a música que deu nome à banda, Spin The Black Circle, e recomendando ao público presente que conhecessem o grupo carioca. Em outro momento, Eddie fez uma aparição pública, junto com a sua família, usando uma camiseta com o logo da banda e a bandeira do Brasil. 

Durante a pandemia a Black Circle realizou 25 lives, todas com mais de 3 horas de duração e contribuiu para que os fãs da geração 90 pudessem ter algum momento de escape e diversão. Durante várias dessas lives, Eddie e sua esposa Jill apareceram nos comentários e interagiram com os fãs presentes, protagonizando momentos únicos. A proximidade do cantor e as manifestações de carinho dele com a banda repercutiram na imprensa brasileira e internacional, fazendo com o que o grupo carioca atraísse a atenção de grandes veículos como a Rolling Stone.

Serviço: Pearl Jam Symphonic com Black Circle na Ópera de Arame

Data: 06 de dezembro de 2024  – sexta-feira / abertura dos portões: 20 horas / Início do show: 21 horas
Local: Teatro Ópera de Arame ( Rua João Gava, 920 – Abranches – Curitiba
Classificação: Livre
Produção: MG Entretenimento e Trilha Entretenimento
Ingressos: A partir de R$ 100 a meia-entrada
Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/7802/2024-12-06/pr/curitiba/pearl-jam-symphonic

NOVIDADE! Vitor Kley está de volta com o lançamento de “De Novo”

Vitor Kley está de volta! O cantor, musicista e compositor brasileiro lançará no dia 06 de dezembro, ‘De Novo’, uma canção alto astral que marca e celebra sua nova era musical.

“Parece até um sonho. Nem acredito que estou falando de novo single. Fazia tempo que eu não lançava música. Já estava devendo essa para os fãs, agora está aí. Acho que o principal de tudo é dizer que estou radiante de novo. Estou de volta, muito feliz, e espero que todo mundo se sinta assim como eu estou agora”, declara Vitor. 

Completando quase um ano sem lançamentos e muito laboratório dentro de estúdios, Vitor Kley adentra um novo ciclo de sua trajetória após o projeto ‘A Bolha’ – um compilado de músicas que se tornou um estilo de ver a vida, marcada pela cor roxa e uma turnê de shows que arrastou fãs pelos quatro cantos do Brasil e do exterior. 

Muito aguardada pelos fãs, a faixa produzida por Paul Ralphes e Vitor Kley traz uma letra “para a frente, um BPM feito para cantar, dançar, curtir com a família, curtir no show… Uma música alto astral, pra cima”, descreve o músico. “Estou muito feliz de estar de volta, ainda mais assinando uma produção própria pela primeira vez. Acho que os fãs vão curtir bastante, vão se identificar”, completa. 

Com uma batida leve e divertida, acompanhada de versos para lá de cativantes, a temática da música gira em torno de “um vício, uma mania que a gente tem, que estamos acostumados e tentamos fugir, mas está com a gente ali sempre”, explica o artista.  

Fui brincando de te ver/ E acabei me ferindo/ Só eu sei o quanto que dói tudo isso/ Amor, não me leve a sério/ Mas eu tô querendo você/ Pode ser alguma coisa meio sem compromisso/ Tipo remédio, recaída, um vício/ Eu não sei como lido com isso/ Porque vou me alimentando da ilusão/ E da falta que você me faz/ Eu tento fugir/ E te encontro de novo, de novo

Após conquistar o Brasil e o mundo afora com hits, o desejo do cantor agora é que o público interprete e explore a letra de ‘De Novo’, cada um do seu jeito. “Para alguns, pode ser sobre um antigo relacionamento. Já, para outros, pode ser um outro vício, alguma coisa que a pessoa é muito acostumada a fazer”, finaliza.

Liniker lança remix da música “CAJU (Trop Version)” em parceria com Tropkillaz

Depois de conquistar mais de 160 milhões de plays, ocupar a sexta posição dos dez álbuns mais ouvidos na lista global do Spotify, ter treze das 14 canções do disco na lista de Top 100 da Apple Music Brasil e tanto o álbum, quanto a canção homônima chegarem ao Top 1 do iTunes Brasil em apenas três dias após o lançamento, CAJU se transportou das plataformas de áudio e se tornou palpável, com uma atmosfera única na turnê que teve diversas datas esgotadas. Liniker, agora, volta ao streaming e concentra toda a celebração dos palcos em uma nova versão da música homônima do álbum. “CAJU (Trop Version)” feat. Tropkillaz, estará disponível no dia 29 de novembro (ouça aqui). 

“Colaborar de novo com Tropkillaz é muito legal. Eles são parceiros e, para mim, é uma honra poder ver como CAJU tem se desdobrado depois do lançamento. Espero que as pessoas dancem muito”, afirma Liniker. A versão funk da primeira canção do disco já foi apresentada ao público presente nos shows da tour. Liniker anunciou o lançamento oficial do remix ao final de sua última apresentação em São Paulo, no dia 19 de novembro, que teve transmissão do Multishow e do Globoplay. Esta data também marcou a celebração de três meses da chegada do disco nas plataformas digitais.

“CAJU (Trop Version)” chega como um desdobramento do grande sucesso da canção que, atualmente, acumula 40 milhões de streams nas principais plataformas de áudio. O novo feat com o duo de DJs André Laudz (Laudz) e Zé Gonzales (Zegon), que formam o Tropkillaz, é uma extensão da parceria que já esteve presente no disco lançado em agosto. Isso porque os músicos assinaram a coprodução de “SO SPECIAL” – a única canção em inglês do álbum – ao lado de Liniker, Fejuca, Gustavo Ruiz e Apu. “Liniker é uma artista que a gente admira muito. Depois de trabalharmos em ‘SO SPECIAL’, ficamos com aquele gostinho de quero mais”, diz Zegon. “Fazer o remix de ‘CAJU’ é realmente um presente. Gostamos muito do resultado e esperamos que o pessoal também curta. Afinal, essa é uma das faixas favoritas do público no disco”, completa Laudz.

Liniker vem a Curitiba com a CAJU Tour no próximo dia 08 na Live Curitiba.

SERVIÇO – Liniker em Curitiba

Data: 8 de dezembro de 2024 (sábado)
Local: Live Curitiba – R. Itajubá, 143 – Novo Mundo – Curitiba/PR
Horário de abertura da casa: 17h
Ingressos: www.totalacesso.com/events/linikercajutour

Atemporal: Gustavo Mioto lança primeira parte de seu tão aguardado DVD

A espera acabou! Nesta quinta-feira (28), Gustavo Mioto dá início ao lançamento de seu tão aguardado DVD, gravado na Vibra São Paulo no último dia 24 de outubro, com ingressos esgotados. Dividido em quatro partes, o projeto promete emocionar os fãs com grandes sucessos, músicas inéditas e colaborações especiais.

Na primeira etapa, Gustavo apresenta seis faixas, incluindo o hit “Nada com Nada”, em parceria com o grupo Menos é Mais. Com um toque único do pagode e a intensidade do sertanejo, a música já promete ser um dos destaques do DVD. Além dela, serão lançadas “Meu Beijo Voltou”, “Muda de Planeta”, “Causador de Choro”, “Saudade que Passou Não Dói” e “Eu Fujo”.

O projeto segue inovando com o lançamento em etapas, trazendo feats exclusivos em cada data. Além da participação de Menos é Mais, os fãs podem se preparar para as parcerias com Fábio Jr., Ana Castela e Matheus & Kauan, que serão reveladas nas próximas partes do projeto.

“Esse é só um início de um projeto muito especial para mim. Ter nomes de peso participando do DVD é massa demais, a expectativa tá alta para a resposta da galera sobre algumas dessas músicas que são minhas favoritas do projeto. Foi tudo feito com muito carinho e tô na torcida para que o pessoal abrace o trabalho”, declarou Gustavo. 

A gravação, realizada em uma das principais casas de shows do Brasil, foi marcada por uma produção impecável e um público caloroso, reforçando o sucesso do artista e sua conexão com os fãs.

Assista aos clipes aqui

Lembrando que Gustavo Mioto estará em Curitiba no dia 22 de março de 2025 com seu primeiro show da história no Teatro Positivo lançando seu DVD, Atemporal.

Serviço – Gustavo Mioto em Curitiba

Data: 22/03/2025 – Sábado
Horário: 21:15h
Local: Teatro Positivo
Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido – Curitiba
Ingressos a partir de R$ 100,00
Vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/8483/2025-03-22/pr/curitiba/gustavo-mioto
Realização: Plateia Oficial

CPM 22 anuncia show para dezembro no Teatro Positivo

Prepare-se para uma noite inesquecível! CPM 22, uma das bandas mais icônicas do rock nacional, desembarca em Curitiba no dia 12 de dezembro, no Teatro Positivo, para um show que promete agitar os corações dos fãs de todas as gerações.

Com mais de duas décadas de carreira, o CPM 22 é conhecido por suas letras marcantes e sonoridade única que mistura punk rock, hardcore e melodias envolventes. Hits como “Dias Atrás”, “Um Minuto Para o Fim do Mundo”, e “Tarde de Outubro” marcaram a trajetória do grupo, conquistando um lugar especial na memória e nas playlists dos fãs.

A banda, formada atualmente por Badauí (vocal), Luciano Garcia (guitarra), Phil Fargnoli (guitarra), Fernando Sanches (baixo) e Daniel Siqueira (bateria), promete uma apresentação repleta de energia, com clássicos do repertório e surpresas para os fãs.

Serviço – CPM 22 em Curitiba

Local: Teatro Positivo – Curitiba/PR
Data: 12 de dezembro de 2024
Horário: 20h
Ingressos: Disk Ingressos