Luísa Sonza homenageia Cazuza no Theatro Municipal do Rio em noite histórica da música brasileira

Cantora integrou o time de artistas convidados na 33ª edição do Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira

Tem coisa mais bonita do que ver gerações completamente diferentes se encontrando no palco para celebrar um gênio? Foi exatamente isso que aconteceu na noite desta quarta-feira (10), no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

Luísa Sonza foi uma das artistas escolhidas para homenagear Cazuza na 33ª edição do Prêmio BTG Pactual da Música Brasileira — uma das celebrações mais importantes da nossa cena musical. Quem acompanha a trajetória de Luísa sabe que ela nunca teve medo de transitar entre universos: do pop eletrônico ao pagode, do funk à MPB. Essa versatilidade faz dela uma escolha certeira para uma noite assim.

Uma noite, muitas gerações — e Cazuza no centro de tudo

O Theatro Municipal carioca, um dos palcos mais imponentes do país, recebeu um elenco que misturou ícones e novos nomes com maestria. Seu Jorge, Ney Matogrosso, Zizi Possi e Simone dividiram o espaço com Ludmilla, Marina Sena, Luedji Luna e Luísa — uma combinação que, por si só, já conta muito sobre o alcance do legado de Cazuza.

Para a ocasião, Luísa apostou em um look exclusivo da australiana Meshki, marca conhecida internacionalmente por peças que equilibram ousadia e sofisticação — uma escolha que combinou bem com o clima da noite: cheio de atitude e emoção.

https://www.instagram.com/p/luisasonzacazuza

Cazuza, que deixou um catálogo eterno com clássicos como ‘Exagerado’, ‘O Tempo Não Para’ e ‘Pro Dia Nascer Feliz’, segue sendo referência absoluta para artistas de toda uma geração — e noites como essa provam que esse legado não tem prazo de validade. Se você ainda não se emocionou com alguma música dele hoje, a gente sugere corrigir isso agora.

BTS lança ‘Come Over’ nas plataformas: ‘Não vamos nos separar de novo’

Faixa composta por SUGA estava disponível apenas no vinil deluxe de ARIRANG; grupo se apresenta em São Paulo em outubro

Treze anos. Esse número diz tudo pra quem acompanha o BTS desde o começo — e diz ainda mais agora, com a banda prestes a se reunir novamente depois de um hiato que pareceu eterno pra muita gente. Para marcar a data, o grupo lançou oficialmente nas plataformas digitais nesta sexta-feira (12) a faixa ‘Come Over’, composição de SUGA que até então só existia no universo físico.

A canção estava guardada na versão deluxe em vinil de ARIRANG, o que a tornava praticamente inacessível pra boa parte do ARMY. Com a chegada ao streaming, o presente virou completo — e o timing não poderia ser mais cirúrgico, com os shows no Brasil marcados para outubro.

Uma confissão em forma de hino

A BIGHIT MUSIC definiu bem o que a música representa. Segundo o comunicado oficial:

‘Come Over’ é uma canção que captura as emoções sinceras dos artistas enquanto se preparam para se reunir com os fãs após um longo hiato. Ela transmite a confissão honesta de um coração que, em cada momento de perda, inevitavelmente busca ‘você’ e pergunta se, depois de vagar e finalmente bater à sua porta, ainda será aceito como é.

Sonoramente, SUGA construiu algo feito pra ecoar em estádios: batida poderosa, palmas rítmicas e guitarras distorcidas se combinam numa atmosfera grandiosa que a BIGHIT descreve como ‘majestosa’. Quem ouvir e imaginar o Morumbi vai entender na hora.

A letra vai fundo. ‘Desculpe, me atrasei um pouco, né? Você ficou bem durante esse tempo? Nós dois, recomeçando — não vamos nos separar de novo.’ É difícil não ler isso como um recado direto do grupo pro ARMY, depois de anos de serviço militar e distância.

E quem ainda vai ouvir ao vivo? Os shows de São Paulo nos dias 28, 30 e 31 de outubro já estão com ingressos esgotados. Mas a música vai estar nos ouvidos de todo mundo — dentro e fora do estádio — quando o BTS pisar no palco.

Serviço

BTS no Brasil
📍 São Paulo
📅 28, 30 e 31 de outubro de 2025
🎟️ Ingressos esgotados

Madonna, Olivia Rodrigo, Luan Santana com Ricky Martin e muito mais: os lançamentos da semana

Dia dos Namorados com trilha sonora de peso — confira tudo que saiu nessa sexta

Dia dos Namorados caindo numa sexta-feira de lançamentos é quase um presente do universo musical. Namorando, solteiro ou em algum ponto indefinido entre os dois, a semana entregou uma lista que vai do pop alternativo ao forró, passando pela rainha absoluta do pop mundial.

Olivia Rodrigo, que em pouco mais de quatro anos passou de atriz de Disney a uma das vozes mais honestas da geração Z, soltou seu terceiro álbum: you seem pretty sad for a girl so in love. O título já diz tudo — espera muita acidez emocional, letras que doem onde doem mesmo e aquela produção que transita entre o pop e o rock alternativo com uma naturalidade que poucos artistas da sua idade conseguem. O clipe de stupid song já está disponível e é o ponto de entrada perfeito pro disco.

Madonna fez jus ao título de rainha do pop ao lançar um curta-metragem eletrizante para o disco ‘CONFESSIONS II’.

Sim, Madonna lançou um curta-metragem. A Confessions Tour de 2006 é até hoje considerada uma das maiores turnês da história, e CONFESSIONS II parece ser a Madonna revisitando aquela era com os olhos — e a ousadia — de quem não deve nada pra ninguém. O projeto audiovisual é o tipo de coisa que você não assiste, você experimenta.

O dueto que ninguém esperava — e que faz todo sentido

Luan Santana e Ricky Martin na mesma faixa é daquelas notícias que a gente lê duas vezes antes de acreditar. A música se chama Estranho e marca mais um passo de Luan numa fase em que ele claramente quer expandir fronteiras — o cantor, que começou nas paradas do sertanejo universitário ainda adolescente, vem construindo nos últimos anos um repertório que dialoga com o pop latino de forma muito mais orgânica. Ricky Martin, por sua vez, segue sendo uma das vozes mais reconhecíveis da América Latina. A combinação tem tudo pra funcionar.

Diego Martins também marca presença com Tatuagem (Toma Lapada), e a lista de destaques ainda conta com BTS em Come Over, o trio de k-pop LE SSERAFIM x ILLIT x KATSEYE no single ICONIC BY MISTAKE, a Duda Beat mandando Agora viu que perdeu e chora, João Gomes com Amigo Estou Aqui e Luedji Luna entregando um álbum acústico completo. RedOne aparece num feat global com Ludmilla, Jihyo, French Montana e Adriana C na faixa Follow Me — essa é grande.

A lista completa ainda traz álbuns de Bebe Rexha, Blink-182 relançando Take Off Your Pants and Jacket, Mon Laferte, Tori Kelly, Lô Borges, Chris MC, além de clipes de Taylor Swift, Thiaguinho com Lucas Morato, Lucy Alves ao vivo em João Pessoa e muito mais. É sexta, a playlist tá esperando — vai lá.

Serviço

Ouça todos os lançamentos da semana na playlist POPline Lançamentos na Apple Music.

Principais lançamentos desta sexta (12/06):
you seem pretty sad for a girl so in love — Olivia Rodrigo (álbum)
Confessions II – The Film — Madonna (curta-metragem)
Estranho — Ricky Martin e Luan Santana (single)
Tatuagem (Toma Lapada) — Diego Martins (single)
Come Over — BTS (single)
ICONIC BY MISTAKE — LE SSERAFIM x ILLIT x KATSEYE (single/clipe)
Acústico Luedji Luna — Luedji Luna (álbum)
Follow Me — RedOne, Ludmilla, Jihyo, French Montana e Adriana C (single)

Luan Santana vende 10 mil ingressos em 30 minutos para show em Niterói

Turnê 'Além do Registro' confirma a força do artista nas bilheterias: metade do Caminho Niemeyer esgotada antes da maioria acordar

Dezoito anos de carreira e o Brasil ainda não consegue se sentar na frente desse cara com calma. Luan Santana está numa fase que poucos artistas do país já viveram — e os números não deixam mentir.

Em apenas 30 minutos de venda, o cantor arrematou 10 mil ingressos para o show que fará em Niterói, no Rio de Janeiro, no feriado de 15 de novembro. O espaço escolhido é o Caminho Niemeyer, complexo cultural à beira da Baía de Guanabara com capacidade para 19 mil pessoas — ou seja, mais da metade da casa foi embora antes da maioria das pessoas até abrir o link.

A turnê que virou fenômeno de vendas pelo Brasil

O show em Niterói faz parte da turnê ‘Além do Registro’, que celebra os 18 anos de trajetória de Luan e é desdobramento do projeto ‘Registro Histórico’ — aquele que lotou o Allianz Parque em São Paulo nos dias 13 e 14 de março, com Luan se emocionando no palco na estreia, no mesmo dia em que completava 35 anos. Um arranque e tanto.

O fôlego da turnê só cresce. Em post no Instagram, Luan celebrou o tsunami de vendas:

‘Pré-vendas especiais de São Paulo e Curitiba esgotadas e mais de 17k e 10k vendidos em Goiânia e Manaus, respectivamente! Eu AMO vocês, não existe nada parecido com a família Luan Santana’

A rota ainda passa por Curitiba, Goiânia, Manaus, Fortaleza, Salvador, Brasília, São José do Rio Preto, Ribeirão Preto, Cariacica e João Pessoa, antes do encerramento épico que está marcado para dezembro na Arena Pacaembu, em São Paulo.

Se você ainda não garantiu seu ingresso para a data mais perto de você, a dica é simples: corre. Com esse ritmo de vendas, a família Luan Santana não dá moleza pra ninguém.

Serviço

Luan Santana — Turnê Além do Registro | Niterói
📅 15 de novembro de 2025
📍 Caminho Niemeyer — Niterói, RJ
🎟️ Ingressos disponíveis nos canais oficiais do artista

Fãs do Stray Kids venceram: Rock in Rio libera lightsticks e promete o maior light ocean da história

Organização promete o maior light ocean da história do festival; confira as regras para entrada dos bastões

A gente sabe que fã de k-pop não pede, luta. E dessa vez a luta valeu: o Rock in Rio anunciou que os lightsticks — aqueles bastões de luz que se tornaram símbolo sagrado dos fandoms — estão oficialmente liberados na Cidade do Rock. É história acontecendo antes mesmo do festival começar.

O dia 11 de setembro já estava marcado para virar página: o Stray Kids vai protagonizar a estreia do k-pop no palco mais icônico do Brasil, como headliners do Palco Mundo. O grupo, que acumula mais de 40 milhões de álbuns vendidos na Coreia e no Japão, chega ao Rio com uma missão grande — e agora com a plateia pronta pra estar à altura.

O maior light ocean da história? A Cidade do Rock tá convidando

Além do Stray Kids, o dia k-pop do Rock in Rio ainda traz Hwasa (do icônico Mamamoo) e o grupo Nexz em suas primeiras apresentações no Brasil. A produção do festival quer que os três shows sejam embalados por uma experiência visual que só os fandoms de k-pop sabem criar.

Pela primeira vez na história do Rock in Rio, essa energia também fará parte da Cidade do Rock, ao lado de outros elementos tradicionais da comunidade, como os SKZOO, photocards e freebies, que prometem circular entre os fãs ao longo do dia e tornar ainda mais especial o encontro de milhares de apaixonados pela cultura k-pop.

Em shows de k-pop ao redor do mundo, o light ocean — aquele mar de luz criado pelos bastões sincronizados — é uma das imagens mais poderosas que existe entre artista e público. Ver isso acontecer no gramado do Rock in Rio vai ser algo diferente de tudo que o festival já viveu nos seus quase 40 anos de história.

Mas atenção: não é qualquer lightstick que entra. A organização estabeleceu regras claras por questões de segurança. Serão permitidos apenas os lightsticks oficiais dos artistas do line-up do festival, além de modelos genéricos que sigam os mesmos padrões. Os critérios são: alimentação por pilhas, material plástico, altura máxima de 24 centímetros e peso de até 400 gramas. O que não se enquadrar nessas especificações pode ficar do lado de fora.

Ainda há ingressos disponíveis para o dia 11 de setembro pelo site da Ticketmaster Brasil — mas o Comfort Zone já esgotou, o que diz muito sobre o nível de comprometimento dessa fandom. Quem ainda não garantiu o seu, o momento é agora.

Serviço

Rock in Rio — Dia K-Pop
📅 11 de setembro de 2025
📍 Cidade do Rock, Rio de Janeiro
🎤 Stray Kids (headliner Palco Mundo), Hwasa, Nexz e Alok
🎟️ Ingressos: ticketmaster.com.br

Banda brasileira é indicada ao Living Blues Awards, o ‘Oscar do blues’ mundial

Foto: Ricardo Jair

Existe uma cena de blues no Brasil que poucos conhecem — mas que Chicago já reconhece há anos. E agora, pela primeira vez na história, um grupo brasileiro entrou para a disputa mais importante do gênero no mundo inteiro.

O quarteto The Headcutters, de Itajaí (SC), foi indicado ao Living Blues Awards na categoria de Melhor Disco de Blues de 2025. A premiação é concedida pela revista americana Living Blues, fundada em 1970, e é considerada o verdadeiro Oscar do blues — um selo de autenticidade que vai muito além de qualquer parada comercial.

O disco indicado é o Bob is Back!, gravado em parceria com o baixista norte-americano Bob Stroger, aos 95 anos o bluesman mais longevo em atividade no planeta. É o segundo lançamento da banda pela lendária Delmark Records, gravadora de Chicago responsável por catalogar parte da história do estilo. A colaboração entre os brasileiros e Stroger começou em 2009 — e este álbum é o resultado mais maduro dessa parceria de quase duas décadas.

‘É o reconhecimento fundamental para a preservação do estilo. Estar no Living Blues Awards é como estar no Oscar do Blues; é o selo de autenticidade que todo artista do gênero almeja.’ — Joe Marhofer, gaitista e vocalista do The Headcutters

De Itajaí para Chicago: a trajetória improvável dos Headcutters

Formada no início dos anos 2000 por quatro amigos de infância — Joe Marhofer (gaita e voz), Ricardo Maca (guitarra e voz), Arthur Catuto (contrabaixo e voz) e Leandro Cavera (bateria) —, a banda construiu sua identidade sobre uma premissa séria: fidelidade histórica ao blues de Chicago. O nome é uma homenagem direta a Muddy Waters, Little Walter e Jimmy Rogers, que nos anos 1950 eram chamados de The Headhunters.

A seriedade do projeto aparece nos detalhes: amplificadores antigos, técnicas de gravação analógicas e sete discos no currículo. Em 2022, o álbum That’s My Name chegou à segunda posição no Living Blues Radio Chart, parada das rádios mais importantes do gênero nos EUA. O grupo também já se apresentou no King Biscuit Blues Festival e no Pinetop Perkins Blues Festival, nos estados do Mississippi e do Arkansas — endereços sagrados pra quem vive o blues de verdade.

Bob Stroger também concorre ao prêmio na categoria Artista de Blues do Ano, o que torna a parceria ainda mais especial: brasileiros e um dos últimos gigantes vivos do blues de Chicago disputando o Oscar do gênero lado a lado.

A votação — popular e da crítica especializada — está aberta até 15 de junho no site da Living Blues. A gente sabe que o blues brasileiro sempre existiu nas sombras. Agora é a hora de colocá-lo na luz.

Billy Strings volta aos palcos sentado — e arrasa com Les Claypool do Primus

Músico de bluegrass fez aparição especial no show Claypool Gold em Detroit sentado em um banquinho, ainda em recuperação de cirurgia

A gente já sabe que Billy Strings não é exatamente o tipo de artista que fica quieto esperando a cura chegar. Menos de dois meses após fraturar a tíbia e a fíbula da perna esquerda em um acidente de skate nos bastidores, ele estava de volta ao palco — sentado num banquinho, com a perna ainda em recuperação, mandando solos que envergonhariam qualquer guitarrista de duas pernas sãs.

No domingo, dia 31 de maio, Strings subiu ao palco durante o show Claypool Gold, em Detroit, para se juntar ao velho amigo Les Claypool. O evento percorre todo o catálogo do multi-instrumentista — incluindo o repertório do Primus, banda que praticamente inventou seu próprio gênero na virada dos anos 90. Para quem cresceu ouvindo Sailing the Seas of Cheese, ver Strings aparecer nessa seção do show foi um presente e tanto.

Banquinho, fíbula quebrada e solos que ninguém pediu desculpa

Enquanto Strings afinava o instrumento já sentado, Claypool jogou: ‘Não se machuque agora’. A resposta foi imediata — Strings ergueu a perna enfaixada com um sorriso largo. A brincadeira diz tudo sobre a relação dos dois: amigos, companheiros de pesca e parceiros de palco há anos. Os dois já dividiram o palco em diversas ocasiões e chegaram a ser fotografados juntos no estúdio caseiro de Claypool, embora ainda não tenham lançado música oficial em conjunto. Em 2022, Strings participou de uma faixa com Claypool e Eugene Hütz, do Gogol Bordello — o aperitivo de uma parceria que a gente ainda espera ver desdobrar.

‘Grohl até me mandou uma mensagem oferecendo o trono. Eu realmente não quero decepcionar ninguém, mas depois de longas conversas com médicos, meus amigos, minha banda, meus colegas, minha esposa, etc., acho que devo deixar isso sarar.’ — Billy Strings

A referência ao Dave Grohl não é à toa: em 2015, o vocalista do Foo Fighters quebrou a perna em uma queda no palco e terminou o show sentado num trono improvisado. Strings chegou a cogitar a mesma solução para encerrar sua turnê norte-americana, mas optou por adiar os últimos quatro shows. A decisão foi difícil — e honesta.

https://www.instagram.com/p/billystrings

O retorno total está marcado para julho, quando Strings retoma a estrada pela América do Norte, já com os shows remarcados incorporados ao cronograma. Fã assumido do Primus desde sempre, ele tocou ‘Wynona’s Big Brown Beaver’ e ‘Too Many Puppies’ — e provou que lesão nenhuma apaga o que os dedos sabem fazer. A torcida da Popster! é que julho chegue logo. E que o estúdio de Claypool produza algo que a gente possa ouvir no repeat.

Katy Perry dedica filme-concerto da Lifetimes Tour aos fãs: ‘São eles que me ajudaram por mais de 18 anos’

Cena do trailer de 'Katy Perry: The Lifetimes Tour – Live From Paris'

Quem esteve em algum dos shows da Lifetimes Tour sabe: aquela energia não cabia só dentro da arena. E Katy Perry sabe disso melhor do que ninguém. Foi justamente essa sensação que ela quis capturar — e levar para as telas do cinema.

Durante a estreia de Katy Perry: The Lifetimes Tour – Live From Paris no Festival de Tribeca, em Nova York, a cantora deixou claro pra quem o projeto foi feito. Em entrevista à revista People, ela foi direta:

‘Estou fazendo tudo isso pelos meus fãs, porque são eles que me ajudaram durante todos esses anos, por mais de 18 anos.’

O filme registra uma das apresentações da turnê realizada na Accor Arena, em Paris, em novembro de 2025. A arena é um dos maiores e mais icônicos venues da Europa — palco de shows históricos de Madonna, Beyoncé e U2 —, e foi lá que Katy escolheu eternizar a Lifetimes Tour.

De volta com tudo: sete anos depois, Perry provou que não tinha sumido — tinha recarregado

A turnê foi criada para promover 143, sexto álbum de estúdio de Katy, lançado em 2024 e que marcou seu retorno às grandes turnês mundiais após sete anos longe dos palcos em escala global. Ao longo de 2025, foram mais de 80 apresentações pelo mundo — incluindo três datas no Brasil: uma como headliner do The Town, em São Paulo, e shows solo em Curitiba e Brasília. A gente que estava lá sabe o tamanho daquilo.

O filme reúne 25 músicas e passeia por toda a trajetória da artista — de I Kissed a Girl e Teenage Dream até as faixas mais recentes de 143. Perry também comparou o projeto ao documentário Part of Me, de 2012, mas fez questão de marcar a diferença:

‘Aquilo era mais um documentário sobre a minha vida, e isto é realmente uma experiência de concerto do mais alto nível para os meus fãs.’

E ela foi ainda mais longe ao falar sobre o compromisso com quem compra ingresso:

‘Eles trabalham muito para comprar ingressos, viajam, pagam hotéis e alimentação. O dinheiro deles é valioso, e eu vou garantir que recebam o que pagaram sempre.’

Sobre a experiência de gravar:

‘Foi muito divertido capturar essa experiência. A energia dentro da arena era incrível e acho que ela vai transbordar das telas.’

Confira o trailer:

https://www.youtube.com/watch?v=

Setlist completa do show em Paris:
1. ARTIFICIAL
2. Chained to the Rhythm
3. Teary Eyes
4. Dark Horse
5. WOMAN’S WORLD
6. California Gurls
7. Teenage Dream
8. Hot n Cold
9. Last Friday Night (T.G.I.F.)
10. Peacock
11. I Kissed a Girl
12. NIRVANA
13. CRUSH
14. I’M HIS, HE’S MINE
15. Wide Awake
16. Not Like the Movies
17. The One That Got Away
18. ALL THE LOVE
19. E.T.
20. Part of Me
21. Rise
22. Roar
23. Daisies
24. LIFETIMES
25. Firework

Por enquanto, Katy Perry: The Lifetimes Tour – Live From Paris tem previsão de estreia nos cinemas durante o verão do hemisfério norte, sem data confirmada para o Brasil. Mas quem conhece o mercado sabe: se a demanda vier forte dos fãs brasileiros — e a gente sabe que vai —, as chances de uma janela por aqui aumentam bastante. Fica ligado.

Serviço

Katy Perry: The Lifetimes Tour – Live From Paris
📍 Gravado na Accor Arena, Paris — novembro de 2025
🎬 Estreia nos cinemas: verão do hemisfério norte (sem data confirmada no Brasil)
🎤 25 músicas | Turnê The Lifetimes Tour

Anitta, Shakira, Rolling Stones e mais: FIFA revela tracklist completa do álbum oficial da Copa 2026

18 faixas inéditas reúnem estrelas globais na maior iniciativa musical da história do torneio

Copa do Mundo sempre foi palco de hinos que ficam na memória por décadas. De ‘Waka Waka’ a ‘La La La’, a música sempre foi parte inseparável da festa — e a edição de 2026 promete elevar esse legado a um nível que nunca vimos antes.

A FIFA acaba de revelar a tracklist completa do álbum oficial da Copa do Mundo de 2026, e o que a gente viu é simplesmente impressionante: 18 faixas inéditas, colaborações que atravessam continentes e uma curadoria que mistura afrobeats, reggaeton, pop global, rap e até rock clássico numa mesma playlist. A organização já considera o projeto a maior iniciativa musical da história do torneio.

Anitta representa o Brasil ao lado de LISA e Rema — e Shakira volta pra festa

O destaque brasileiro é Anitta, que divide os vocais em ‘Goals’ com a rapper tailandesa LISA — ex-BLACKPINK e um dos maiores nomes do K-pop no mundo — e o cantor nigeriano Rema, dono do megahit ‘Calm Down’. É o tipo de feat que só a Copa consegue juntar numa mesma faixa.

E por falar em nomes históricos do torneio: Shakira está de volta. A colombiana, que entrou para a eternidade com ‘Waka Waka’ na África do Sul 2010 e ‘La La La’ no Brasil 2014, assina ‘Dai Dai’ ao lado de Burna Boy — um dos maiores artistas do afrobeats na atualidade. A faixa é uma das escolhidas como tema central da Copa de 2026.

O restante do álbum também não decepciona: Daddy Yankee, 21 Savage, French Montana, Major Lazer, Nelly Furtado, Tyla, Stormzy, The Rolling Stones, Jelly Roll, Ava Max e até IShowSpeed aparecem no lineup. Uma mistura que reflete o caráter inédito da competição, que pela primeira vez na história acontece simultaneamente em três países — Estados Unidos, Canadá e México.

E não para por aí: a FIFA confirmou que novas ações musicais serão anunciadas ao longo do torneio, com performances ao vivo durante os shows de contagem regressiva na Cidade do México, em Toronto e em Los Angeles. Algumas faixas também devem integrar as cerimônias de abertura nos três países-sede. A Copa começa em 11 de junho — e a festa já está rolando.

Confira a tracklist completa do álbum oficial da Copa do Mundo de 2026:

1. ‘Goals’ – LISA, Anitta e Rema
2. ‘Game Time’ – Future e Tyla
3. ‘Illuminate’ – Jessie Reyez e Elyanna
4. ‘Echo’ – Daddy Yankee e Shenseea
5. ‘Por Ella’ – Los Ángeles Azules e Belinda
6. ‘Three Nations’ – 21 Savage, Natanael Cano e French Montana
7. ‘No Place Like Home’ – Major Lazer, Nelly Furtado e Davido
8. ‘In the Stars (Remix)’ – The Rolling Stones
9. ‘Show Me’ – Ayra Starr e Latto
10. ‘Mi Mexico Lindo’ – Alejandro Fernández
11. ‘Blessings’ – Stormzy, Fridayy e Angel
12. ‘Energy’ – Ava Max e BIA
13. ‘Lighter’ – Jelly Roll e Carín León
14. ‘Siir Siir’ – Nora Fatehi, Vegedream e Sanjoy
15. ‘Partidazo’ – Danny Ocean
16. ‘Champion’ – IShowSpeed
17. ‘Love Always Wins’ – Shaggy, Cimafunk e Zema
18. ‘Dai Dai’ – Shakira e Burna Boy

Essa tracklist é um mapa do mundo em forma de playlist. Salva aí e vai aquecendo — porque quando a bola rolar, a trilha sonora vai estar no ponto.

Madonna lança ‘CONFESSIONS II – O Filme’, curta que antecipa o novo álbum

Curta-metragem dirigido pelo coletivo TORSO apresenta os seis primeiros capítulos do disco em narrativa contínua com elenco estrelado

Vinte anos depois de Confessions on a Dance Floor redefinir o que um álbum de pop eletrônico poderia ser, Madonna não está simplesmente lançando uma sequência — ela está construindo um universo inteiro ao redor dela. E a gente mal consegue respirar de ansiedade.

Após apresentar o projeto em um show surpresa na Times Square e exibir o filme no Festival de Cinema de Tribeca, a Rainha do Pop disponibilizou gratuitamente no YouTube o curta ‘CONFESSIONS II – O Filme’. São pouco mais de 10 minutos dirigidos pelo coletivo TORSO que funcionam como uma porta de entrada para o novo álbum — narrativa contínua, seis capítulos, sem pausa pra respirar.

Liberdade, desejo e a pista de dança como lugar sagrado

Cada capítulo do filme corresponde a uma das seis primeiras faixas do disco: ‘I Feel So Free’, ‘Good for the Soul’, ‘One Step Away’, ‘Bring Your Love’ (com Sabrina Carpenter), ‘Danceteria’ e ‘Read My Lips’ (com Feid). Os temas percorrem liberdade, desejo, conexão e o poder transformador da dança — e há uma homenagem explícita à lendária boate Danceteria, de Nova York, palco essencial nos primeiros anos da carreira de Madonna nos anos 80.

O elenco é uma declaração de intenções por si só. Kate Moss, Benedict Cumberbatch, Arca, Shygirl, Julia Garner, Debi Mazar e Lourdes Leon — a própria filha de Madonna — dividem o frame com cerca de 250 figurantes, todos vestidos pela Dolce&Gabbana. Alta costura, cultura underground e pop mainstream coexistindo exatamente como Madonna sempre soube fazer.

Das seis faixas apresentadas no filme, ‘I Feel So Free’ e ‘Bring Your Love’ já estão disponíveis nas plataformas. O álbum completo chega em 3 de julho. Assista ao curta no canal oficial da Madonna no YouTube abaixo e prepare a pista — esse retorno não vai ser discreto.