La Dispute anuncia primeira turnê latino-americana com 3 datas no Brasil

O La Dispute anuncia sua primeira turnê completa pela América Latina, levando seu post-hardcore de forte carga narrativa a diversos países em maio de 2027. A banda de Grand Rapids (Michigan) abrirá esse novo capítulo com apresentações inéditas na Costa Rica, Colômbia, Peru, Chile e Argentina antes de voltar ao Brasil para três apresentações, com realização da ND Productions e Áldeia Produções.

Ingressos à venda no site da Fastix (acesse aqui).

A turnê passa por San José, Bogotá, Lima, Santiago e Buenos Aires e se encerra no Brasil com shows em Curitiba (Belvedere, 28/05), São Paulo (Carioca Club, 29/05) e Rio de Janeiro (Agyto, 30/05).

O Zeta, banda da Venezuela, acompanha o La Dispute como convidado especial nas datas do Brasil, Chile, Argentina, Colômbia e Peru.

Com uma carreira de mais de duas décadas, o La Dispute desenvolveu uma voz própria dentro do post-hardcore, combinando a tensão instrumental de sua música com a interpretação vocal e as letras de Jordan Dreyer.

Suas canções transformam experiências íntimas, conflitos e questionamentos sobre o mundo em que vivemos em histórias nas quais a vulnerabilidade convive com uma potência sonora crua.

A turnê sucede o álbum mais recente da banda, No One Was Driving the Car. Ao longo das datas, o La Dispute apresentará um repertório que percorre praticamente toda a sua discografia. Para muitos fãs, será a primeira oportunidade de ouvir essas músicas ao vivo.

A turnê abre um novo espaço de conexão com os fãs da América Latina e levará ao palco a intensidade musical e narrativa que define o La Dispute.

Jordan Dreyer, vocalista do La Dispute, comenta a empolgação da banda neste reencontro com os fãs brasileiros, além de estar pela primeira vez em outros países da América Latina.

“Há alguns anos, viemos para a América do Sul, mas passamos por muito poucos lugares. Desde então, dissemos várias vezes que voltaríamos, e queríamos muito, mas isso nunca se concretizou. Aquela viagem ficou guardada com carinho na nossa memória, e sempre soubemos que tínhamos ficado devendo mais shows, mais cidades e mais encontros. Quando você faz uma promessa, está sendo sincero, mas os planos esbarram em alguns imprevistos e, de repente, já se passou uma década. Nenhuma desculpa justifica deixar isso em aberto por tanto tempo, ainda mais quando essa volta é importante para nós e para o público. Chegou a hora de resolver. Não dava para simplesmente anunciar as datas sem reconhecer essa demora. Prometemos voltar à América Latina e demoramos demais para cumprir. Tivemos nossos motivos, mas eles não importam mais. Agora estamos cumprindo essa promessa, por nós mesmos e também por vocês. Era isso que precisávamos dizer.”

Serviço – La Dispute (EUA) + Zeta (Venezuela)

Curitiba/PR

Data: 28 de maio de 2027 (sexta-feira)

Horário: 19h

Local: Belvedere (Rua Inácio Lustosa, 496, São Francisco, Curitiba, PR)

Ingressos: fastix.com.br/events/la-dispute-curitiba

São Paulo/SP

Data: 29 de maio de 2027 (sábado)

Horário: 17h

Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros, São Paulo, SP)

Ingressos: fastix.com.br/events/la-dispute-sao-paulo

Rio de Janeiro/RJ

Data: 30 de maio de 2027 (domingo)

Horário: 16h

Local: Agyto (Av. Mem de Sá, 66 – Lapa, Rio de Janeiro, RJ)

Ingressos: fastix.com.br/events/la-dispute-rio-janeiro

End It estreia no Brasil como atração principal de festival em São Paulo

Akil Godsey aprendeu a projetar a voz entre cultos batistas, coral e teatro musical. À frente do End It, uma das bandas mais interessantes do hardcore atual, transformou essa formação em uma assinatura rara, acompanhada por letras sobre desigualdade, colonialismo, violência institucional e responsabilidade individual. E o Brasil é o próximo destino da banda, que se apresenta dia 17 de outubro como atração principal do Festival Hardcore São Paulo 2026, no Porão Sanfra (rua Riachuelo, 194, na Sé, SP).

Os ingressos estão disponíveis pela Fastix e a realização é da New Direction Productions junto à DTG.

No sábado, antes do End It, o festival terá shows das bandas Cold Mold, Polara, Your Fall, Miserere (Argentina), Big, XCriterioX (Colômbia), Zanga, Crimes De Guerra e Parte Ruim.

End It

Formado em 2017 e ligado à Flatspot Records desde os primeiros lançamentos, o End It reúne Akil Godsey nos vocais, Ray Lee na guitarra, Patrick Martin no baixo e Chris Gonzalez na bateria. A sonoridade é um hardcore beatdown, com muitas referências ao Terror.

A banda combina a pressão do hardcore da Costa Leste dos Estados Unidos com referências da tradição de Baltimore, passagens de thrash e uma interpretação vocal marcada pela formação de Godsey em igreja, coral e teatro musical.

Essa combinação explosiva foi reforçada pela repercussão de Wrong Side of Heaven, seu primeiro álbum completo lançado em agosto de 2025.

Wrong Side of Heaven foi escolhido como álbum da semana pela Stereogum, recebeu nota 9 da revista britânica Clash e entrou na seleção dos 50 melhores discos de 2025 da Alternative Press. O lançamento também inclui uma versão de “Could You Love Me?”, do Maximum Penalty, referência nova-iorquina que ajuda a situar o diálogo do End It com diferentes gerações do hardcore.

Antes do álbum, o EP Unpleasant Living, de 2022, já havia ampliado o alcance da banda com seis faixas diretas, entre elas “New Wage Slavery”. A música passou a integrar a trilha oficial do jogo Tony Hawk’s Pro Skater 3 + 4, lançado em 2025, ao lado de nomes de diferentes vertentes do punk, rock e hip-hop. No mesmo período, o End It abriu apresentações de Blink-182 e Alkaline Trio nos Estados Unidos.

Festival Hardcore São Paulo

Nascido no circuito do Coletivo Verdurada e retomado em 2024 pela BLC Crew, o Festival Hardcore São Paulo mantém o “faça você mesmo” como princípio de produção e curadoria. A edição de 2025 reuniu 18 bandas em dois dias, com representantes de diferentes regiões brasileiras, Argentina e Equador, além de abrir espaço para sonoridades e identidades diversas dentro da cultura hardcore.

Em 2026, o festival cresce para quatro dias, de 16 a 19 de outubro, com mais de 20 bandas do Brasil, Argentina, Chile, Colômbia, Portugal e Estados Unidos.

A programação terá uma pré-festa na sexta-feira, os dois dias principais no Porão da Sanfran, na rua Riachuelo, 194, no centro de São Paulo, e um encerramento na segunda-feira. O End It se apresenta no sábado, 17 de outubro.

Serviço – End it no Festival Hardcore

Data: sábado, 17 de outubro de 2026

Horário: 19h

Local: Porão Sanfra (R. Riachuelo, 194, Sé, São Paulo, SP)

Ingressos: fastix.com.br/events/festival-hardcore-sao-paulo-2026

Realização: New Direction Productions e DTG

Between the Buried and Me se apresenta neste sábado (17/10) no Hangar 110

A conceituada banda norte-americana de prog rock/metal Between the Buried and Me volta a São Paulo/SP neste sábado (17/10), no Hangar 110, com show que marca o retorno ao Brasil após cinco anos, agora para divulgar The Blue Nowhere (lançado no Brasil via Shinigami Records). A realização é da New Direction Productions, Powerline Music & Books e Matrix Entertainment.

Ingresso: fastix.com.br/events/between-the-buried-and-me-eua-em-sao-paulo

Formado em 2000, na Carolina do Norte, o Between the Buried and Me construiu uma trajetória que o colocou entre os nomes centrais do metal progressivo moderno ao unir peso extremo, técnica e escrita de longo alcance sem se prender a uma única escola do gênero.

Ao longo desse percurso, a banda consolidou discos como Colors, The Parallax II: Future Sequence e Coma Ecliptic, este último com estreia no #12 da Billboard 200 e no #1 da Hard Music Billboard Chart.

O show em São Paulo acontece em uma fase nova da carreira. The Blue Nowhere abriu o capítulo mais recente do catálogo da banda, mantendo a linguagem progressiva e a vocação para composições extensas, mudanças bruscas de andamento e uma combinação particular de metal técnico, agressividade e construção melódica.

A guinada mais importante da trajetória do Between the Buried and Me começou a ganhar forma em Alaska, de 2005, e encontrou um ponto de consolidação em Colors, álbum de 2007 frequentemente tratado pela crítica especializada como um marco do metal deste século.

Depois vieram trabalhos como The Great Misdirect, que chegou ao #36 da Billboard 200, e The Parallax II: Future Sequence, que levou a banda ao #22, ampliando o alcance de um nome que passou a circular com força tanto entre fãs de música extrema quanto no campo do prog metal.

A passagem por São Paulo também tem peso de reencontro. O Between the Buried and Me esteve no Brasil uma única vez, em março de 2020, quando fez sua estreia no país também na capital paulista, fechando a turnê latino-americana daquela temporada.

O retorno, agora com disco novo e outra etapa de carreira em curso, recoloca a banda diante do público brasileiro em um momento de renovação concreta, com um álbum que amplia horizontes do BTBM na música progressiva.

The Blue Nowhere

Lançado em 12 de setembro de 2025, The Blue Nowhere abriu uma fase importante na trajetória do Between the Buried and Me. Além de marcar a estreia da banda pela InsideOut Music, o álbum também foi apresentado como o primeiro trabalho do BTBAM em formato de quarteto nessa etapa recente, o que dá ao disco um peso que vai além de mais um título na discografia.

Musicalmente, o álbum preserva a lógica de contraste e mudança brusca que consolidou o nome da banda ao longo de duas décadas, mas trabalha isso com outro tipo de desenho.

Em vez de se apoiar apenas na fragmentação extrema, The Blue Nowhere organiza suas canções em torno de uma ambientação própria, centrada em um hotel fictício usado como espaço para observar tensões, desvios e estados humanos.

Nessa construção, o disco amplia a paleta do grupo com uso de cordas e metais, sem abandonar a combinação entre peso, progressão e imprevisibilidade que marca o catálogo da banda.

A recepção reforçou esse lugar do álbum dentro da fase recente do BTBAM. No balanço de fim de ano da influente revista britânica Prog, The Blue Nowhere apareceu em 8º lugar entre os melhores discos de 2025, num reconhecimento que ajuda a situar o trabalho menos como simples transição e mais como um lançamento de peso real dentro do prog metal contemporâneo.

SERVIÇO – BETWEEN THE BURIED AND ME

Data: 17 de outubro de 2026

Horário: 18h (abertura da casa)

Local: Hangar 110

Endereço: rua Rodolfo Miranda, 110,

Ingresso: fastix.com.br/events/between-the-buried-and-me-eua-em-sao-paulo

Valores:

Pista (4º lote)

Meia Estudante e Meia Solidária para não estudantes (doe um kilo de alimento na entrada da casa no dia do evento e pague meia entrada: R$ 200,00

Inteira (4º lote): R$ 400,00

Camarote – ESGOTADOS

Face to Face celebra 35 anos de carreira na We Are One Tour 2027

O Face to Face, banda californiana que ajudou a moldar o punk melódico dos anos 1990, celebra 35 anos de carreira como principal atração da We Are One Tour 2027, a maior turnê de punk rock da América Latina com realização da Solid Music Ent, ao lado dos suecos do Satanic Surfers, dos californianos do Pulley e do supergrupo de punk/hardcore Ways Away, que desembarca pela primeira vez no continente.

A turnê será entre 7 e 19 de abril com datas em Porto Alegre/RS, Florianópolis/SC, Curitiba/PR e São Paulo/SP antes de seguir para Buenos Aires (Argentina), Santiago (Chile), San José (Costa Rica), Cidade do Panamá (Panamá) e Cidade do México (México).

Ingressos estão à venda a partir das 17h no site da 101 Tickets.

No Brasil, a turnê começa na quarta-feira, 7 de abril, em Porto Alegre (Espaço Marin). No dia 8 segue para Florianópolis (John Bull) e no dia 9 para Curitiba (Tork n’ Roll). A etapa brasileira termina no sábado, 10 de abril, em São Paulo (Audio).

Face to Face

Face to Face | Crédito: D. Bahn

Formado em 1991 em Victorville, na Califórnia, pelo vocalista e guitarrista Trever Keith, o Face to Face ganhou projeção com “Disconnected”, música que entrou em alta rotação na rádio KROQ, de Los Angeles, e foi parar na trilha do filme “Tank Girl”. Com “Don’t Turn Away” (1992), “Big Choice” (1995) e o disco homônimo de 1996, a banda ajudou a definir o punk melódico californiano dos anos 1990 e dividiu a estrada com Offspring, NOFX e Lagwagon.

O Face to Face encerrou as atividades em 2004, com uma turnê de despedida que teve o My Chemical Romance na abertura, mas a banda voltou em 2008 e, desde então, lançou cinco discos de estúdio. Em 2015, o Face to Face retornou à Fat Wreck Chords, selo que havia lançado o single original de “Disconnected”.

A formação atual tem Keith, o baixista Scott Shiflett (na banda desde 1995), o guitarrista Dennis Hill e o baterista Danny Thompson. Foi com ela que a banda gravou “No Way Out But Through” (Fat Wreck Chords, 2021), produzido por Siegfried Meier e mixado no Blasting Room, nos Estados Unidos.

Keith considera esta a melhor formação da história da banda, e a imprensa especializada recebeu o disco como retrato do Face to Face em sua melhor forma.

Satanic Surfers

Satanic Surfers | Crédito: Jens Nordstrom

Formado em 1989 em Lund, no sul da Suécia, o Satanic Surfers integrou a geração que levou o skate punk escandinavo ao mundo nos anos 1990, ao lado de Millencolin e No Fun At All. A marca da banda se definiu em 1995, quando o baterista Rodrigo Alfaro assumiu os vocais sem largar as baquetas, arranjo que seria provisório e acabou virando identidade.

Pela Burning Heart Records, lançou “Hero of Our Time”, que passou de 60 mil cópias vendidas, “666 Motor Inn” e “Going Nowhere Fast”. No período, excursionou com Millencolin, Lagwagon e Good Riddance pela Europa, pelo Canadá e pela Austrália. Em 2000, depois de voltar à Bad Taste Records, fez 32 shows pela Europa, 25 deles esgotados. A banda encerrou as atividades em 2007.

A volta veio em 2015, a convite do festival canadense Amnesia Rockfest. Em 2018 saiu “Back From Hell”, primeiro disco de inéditas em 13 anos, que a revista britânica Mass Movement descreveu como uma versão ainda mais acelerada do que a banda sempre foi. Desde 2019, Alfaro voltou a cantar atrás da bateria, como na fase clássica, ao lado de Magnus Blixtberg, Max Huddén e Andy Dahlström.

Pulley

Pulley | Crédito: Divulgação

O Pulley é uma das bandas que formaram o catálogo de punk melódico da Epitaph Records nos anos 1990. Surgiu em Simi Valley, na Califórnia, com o vocalista Scott Radinsky, ex-Ten Foot Pole, que conciliou a banda com 11 temporadas como arremessador da MLB, a principal liga de beisebol dos Estados Unidos. Na formação original estava o baixista Matt Riddle, ex-Face to Face.

Pela Epitaph, a banda lançou cinco discos entre 1996 e 2004, de “Esteem Driven Engine” a “Matters”, com um skate punk rápido e direto, guiado por refrões feitos para cantar junto. O lançamento mais recente é um split de 2025 com o Fire Sale, banda atual de Riddle.

Ways Away

Ways Away | Crédito: Ryan Johnson

A banda é um supergrupo que surgiu em Los Angeles em 2019, do encontro entre Jesse Barnett, vocalista do Stick to Your Guns, e Sergie Loobkoff, guitarrista do Samiam e do Knapsack, nomes de gerações diferentes do hardcore e do punk melódico norte-americano.

Completam a formação o baterista Jared Shavelson, com passagens por BoySetsFire e Joyce Manor, e o baixista Chad Darby. Com ironia, o Ways Away se apresenta como quatro caras que já fazem bandas há tempos e resolveram fazer mais uma.

O som do Ways Away fica entre o punk melódico e o post-hardcore, com guitarras à frente e refrões grandes. Ele alterna faixas rápidas e sujas com outras mais melódicas e introspectivas.

A guitarra de Loobkoff carrega a herança do Samiam, e a voz rouca de Barnett, vinda do hardcore, dá peso a ela. A crítica costuma aproximar a banda do indie punk e do emo dos anos 1990, na linha de Samiam, Knapsack e Texas Is the Reason.

SERVIÇO – We Are One Tour 2027

Porto Alegre/RS

Data: 7 de abril de 2027

Local: Espaço Marin (Rua Professora Cecy Cordeiro Thofehrm, 413)

Ingressos: 101tickets.com.br/events/details/We-x-Are-x-One-x-Tour-x-2027-x-Porto-x-Alegre

Florianópolis/SC

Data: 8 de abril de 2027

Local: John Bull (Avenida das Rendeiras, 1046)

Ingresso: 101tickets.com.br/events/details/We-x-Are-x-One-x-Tour-x-2027-x-Florianopolis

Curitiba/PR

Data: 9 de abril de 2027

Local: Tork n’ Roll (Avenida Marechal Floriano Peixoto, 1695)

Ingresso: 101tickets.com.br/events/details/We-x-Are-x-One-x-Tour-x-2027-x-Curitiba

São Paulo/SP

Data: 10 de abril de 2027

Local: Audio (Avenida Francisco Matarazzo, 694)

Ingresso: 101tickets.com.br/events/details/We-x-Are-x-One-x-Tour-x-2027-x-Sao-Paulo

Renner segue nos palcos: anunciado projeto solo que homenageia Rick e mantém viva a dupla

Renner segue nos palcos: anunciado projeto solo que homenageia Rick e mantém viva a dupla

A gente sabe que algumas histórias não cabem em um ponto final. Rick & Renner foi muito mais que uma dupla: foi trilha sonora de estradas, festas, rodas de bar e momentos que marcaram a vida de milhões de brasileiros. Com a partida de Rick, no dia 21 de setembro, em um acidente de helicóptero, o legado dessa parceria de décadas agora ganha uma nova forma de existir.

Renner anunciou oficialmente que seguirá nos palcos. Mas não é um recomeço qualquer — é um projeto pensado com respeito, responsabilidade e carinho: ‘Rick & Renner Para Sempre – O Legado‘.

As músicas que atravessam gerações continuam vivas

Na prática, os shows solo de Renner levarão todo o repertório que construiu ao lado de Rick. “Sem Direção”, “Escolta de Vagalumes”, “Ela É Demais”, “Casa de Caboclo”, “Nos Bares da Cidade” — cada uma dessas faixas segue sendo tocada porque elas não pertencem só à dupla, pertencem ao público. Renner continua com o empresário Marcos Nascimento, que já gerenciava a carreira da dupla.

No comunicado oficial, Renner deixa claro:

‘Foram vocês que estiveram presentes nas estradas, nos shows, nas rádios e em cada capítulo dessa caminhada. E queremos vocês conosco também neste novo capítulo. Que possamos, juntos, transformar a saudade em homenagem e fazer com que essa história continue sendo contada através daquilo que sempre nos uniu: a música.’

É assim que funciona o legado de verdade. Não é esquecimento — é transformação. A gente segue cantando juntos.

The Weeknd e Jennie finalmente cantam ‘One Of The Girls’ ao vivo — e foi na Coreia do Sul

The Weeknd e Jennie finalmente cantam 'One Of The Girls' ao vivo — e foi na Coreia do Sul

Três anos esperando, a gente finalmente viu acontecer. The Weeknd e Jennie subiram no mesmo palco para cantar ‘One Of The Girls’ pela primeira vez, e foi no Estádio Goyang, na Coreia do Sul. A música que nasceu em 2023 como trilha de The Idol sempre fez parte da setlist da After Hours Til Dawn Tour, mas os dois nunca tinham performado juntos.

O plot twist? A presença da Jennie não estava oficial na programação. Fãs que estavam por lá horas antes do show começaram a espalhar que ouviram ela no ensaio de som, e a galera quase não acreditava. Quando aconteceu de verdade, foi aquele momento que a gente só vive em shows memoráveis.

A turnê está na reta final — e o Brasil já ficou para trás

The Weeknd tá fechando a After Hours Til Dawn Tour em grande estilo. A turnê mundial, que começou em 2022, agora entra na reta final com apenas nove datas restantes até o encerramento no dia 5 de novembro, na Malásia. Por aqui, a gente curtiu seis shows entre 2023 e 2026 — Rio de Janeiro e São Paulo foram as últimas paradas, com Anitta abrindo os shows.

Enquanto isso, Jennie tá em seu próprio momento solo. Ela acabou de lançar o EP ‘Fallen Angel’ com três faixas autorais, acompanhado de um videoclipe de seis minutos com visual de conto de fadas sombrio. A donzela tá voando alto, e essa collab ao vivo com The Weeknd prova que ela segue sendo a dona do seu jogo.

Quem tava lá pra ver esse momento virou parte da história. E a gente? Aqui torcendo pra que essa energia chegue em futuros palcos — quem sabe no Brasil ainda não vem?

Grag Queen promete explodir o Lollapalooza 2027: ‘Muita beleza e GOGÓ’

Grag Queen promete explodir o Lollapalooza 2027: 'Muita beleza e GOGÓ'

Grag Queen está pronta para fazer história no palco do Lollapalooza 2027. A drag queen, que virou fenômeno ao vencer ‘Queen of the Universe’ e assinar com a Warner Music Brasil, acaba de revelar o que o público pode esperar de sua apresentação no festival.

‘Estamos preparando um show pensado unicamente para o festival. O que consigo adiantar é que vai ter muita beleza e GOGÓ, que é a especialidade da casa. Sem perder a oportunidade de apresentar novidades e coisas inéditas que já estamos planejando por aqui’

Pra quem acompanha Grag desde seus dias em ‘Drag Race Brasil’, essa é uma confirmação do que sempre soubemos: a mina não faz nada pela metade. Depois de lançar ‘Cósmica’ e ‘Cósmica (Remix)’ em 2026 — discos que já a levaram em turnês pelos Estados Unidos e Europa — ela chega ao Lollapalooza 2027 num momento de puro momentum.

Um show que conecta passado, presente e futuro

A gente sabe que Grag não é só dança e roupinha bonita (que aliás, as duas coisas acontecem). Ela quer construir uma narrativa no palco do Autódromo de Interlagos. Seu plano é conectar tudo que viveu até aqui com o presente que está vivendo agora e os próximos passos da carreira.

‘Quero levar minha música, minha energia e minha história para um público que sempre me apoiou e que agora vai me ver de uma nova forma. O Lollapalooza 2027 vai ser inesquecível!’

Pra ela, estar no line-up ao lado de nomes como Charli XCX, RAYE e Adéla é mais que reconhecimento — é a consolidação de uma carreira que começou nos palcos das casas de show e hoje ocupa o lugar que sempre mereceu na indústria musical brasileira.

Serviço

Lollapalooza Brasil 2027
📅 19, 20 e 21 de março
📍 Autódromo de Interlagos, São Paulo
🎫 Lolla Pass disponível no site oficial do festival

Kysha & Mine traz a escola para o palco no Dia das Crianças: saiba tudo sobre o show no Rio

Kysha & Mine traz a escola para o palco no Dia das Crianças: saiba tudo sobre o show no Rio

Quando a gente fala de fenômeno digital que saiu da tela pra ocupar os palcos do Brasil, Kysha & Mine é nome que a gente não pula. Depois de explodir com mais de 1,7 bilhão de visualizações no YouTube, a dupla agora traz ‘Lance de Escola – Todo Mundo Junto’ para uma experiência ao vivo que promete ser bem diferente do que vocês estão acostumados a ver.

De volta às aulas — mas no palco

Nesta segunda-feira (12 de outubro), no Espaço Hall, na Barra da Tijuca, a apresentação vai transformar o palco em uma ambientação escolar de verdade. Música, dança, teatro e interatividade com a plateia todo misturado. O repertório traz os maiores sucessos do projeto digital que já acumula mais de 300 milhões de visualizações desde o lançamento em 2024.

A dupla Kysha & Mine é só a base. Pra fechar com chave de ouro, o Palhaço Cantor Rafael Garcez vem como convidado especial do show. E olha que legal: 4 mil ingressos já foram vendidos e a expectativa é reunir mais de 6 mil pessoas celebrando o Dia das Crianças de um jeito que a gente sabe que funciona — genuíno, energético e sem forçar a barra.

‘Lance de Escola’ é uma franquia infantojuvenil multiplataforma protagonizada por Kysha & Mine, criada e produzida pela Casa Saturno, que desde sua estreia em 2024 acumula mais de 300 milhões de visualizações.

O legal disso tudo é ver como o sucesso digital transborda pros grandes palcos. A quarta temporada da série expandiu com novos personagens e enredos, e agora a gente tem essa montagem inédita que promete integrar o elenco todo pra uma experiência diferente. Não é só um show, é um mergulho na vibe da série.

Serviço

Evento: Kysha & Mine em Lance de Escola: Todo Mundo Junto
Data: 12 de outubro de 2026 (segunda-feira — Dia das Crianças)
Local: Espaço Hall — Av. Ayrton Senna, 5850, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro/RJ
Horário: Abertura às 15h | Show previsto para 17h
Classificação: Livre
Ingressos: A partir de R$ 50 (vendas online via Uhuu)

Se você quer celebrar o Dia das Crianças com quem faz a festa acontecer de verdade no Brasil digital, esse é o show pra marcar. A gente garante que vai ser memorável.

Cheers faz 15 anos e promete a madrugada mais longa do Rio: 10 horas com Pabllo Vittar e Gloria Groove

Cheers faz 15 anos e promete a madrugada mais longa do Rio: 10 horas com Pabllo Vittar e Gloria Groove

A maior festa LGBTQIA+ da América Latina completa 15 anos e não quer qualquer réveillon. A Cheers 2027 vai ocupar o Museu do Amanhã, na Praça Mauá, e prometer algo que a gente raramente vê: dez horas de pura continuidade. Das 21h de 31 de dezembro até as 7h de 1º de janeiro.

Pabllo Vittar e Gloria Groove são os nomes que carregam a noite — e não é coincidência. As duas completam uma década de carreira em 2026 e estarão juntas nesse marco histórico da Cheers. Pabllo volta ao evento após dois anos de ausência, enquanto Gloria Groove faz sua estreia na festa que definiu gerações.

Quando a festa respira melhor

O formato estendido muda tudo. No palco principal, além de Pabllo e Gloria, desfilam Clementaum, Barja, Marvitto, Diveras e Nicky Abe. No Palco Eletrônico, a escalação inclui Orel Sabag, Karol Figueiredo, Erik Vilar, Van Müller, Lipe Lourenço e Lucas Lu. São 13 atrações pensadas para atravessar a madrugada sem aquela sensação de pressa que sufoca muitos eventos de virada.

Artur Brandão, CEO da FF Entretenimento, explica a filosofia:

‘Queremos que cada artista possa viver o palco e levar o público para a pista, sem a pressa que muitos eventos acabam estabelecendo. Dez horas nos permitem construir uma experiência mais completa, em que a festa vai acontecendo ao longo da noite’

. Traduzindo: aqui ninguém entra correndo para sair correndo.

E tem mais um detalhe que só quem vive isso entende. O encerramento às 7h não é arbitrário — é o nascer do sol sobre a Baía de Guanabara. Você dança a virada tradicional, mas continua na pista para ver o primeiro amanhecer do ano. O cenário é a Praça Mauá, um dos cartões-postais do Rio, transformado em pista ao longo de toda essa madrugada.

A procura já diz tudo: mais de 50% dos ingressos foram vendidos antes mesmo da divulgação completa do line-up. Esse é o tipo de evento que a gente guarda na memória. Prepare-se.

Ludmilla, Troye Sivan, Menos É Mais e mais: a semana explode em lançamentos

Ludmilla, Troye Sivan, Menos É Mais e mais: a semana explode em lançamentos

A gente sabe que sexta-feira é sagrada pra quem vive de música. E essa semana não dá trégua: estão chegando uns lançamentos que vão mexer com sua playlist de várias formas.

Ludmilla chega com força com o audiovisual ‘Fragmentos – A Experiência (Ao Vivo)’, capturando aquela energia crua de quem tira som de verdade. Enquanto isso, Menos É Mais solta o single ‘Gilete no Box’ e a gente já sabe que vai estar na cabeça por dias.

Quando a cena pop global bate na porta

Troye Sivan não vem de mãos vazias: traz o álbum ‘She’s the Best’ e já avisa que a vibe mudou. Lá fora, Enrique Iglesias se une ao grupo Santos Bravos em ‘Ooh Laka Laka’ – sim, aquela tipo que faz você querer dançar na cozinha de casa.

Mas não é só esses não. Paul McCartney lança ‘The Boys of Dungeon Lane’, Pet Shop Boys chega com ‘A Man From the Future’, e Carly Rae Jepsen segue firme com ‘Day and Night (Continued)’. A galera internacional tá em dia.

No Brasil, a coisa também bombeia: Racionais MC’s libera ‘Bastidores Inéditos: 1000 Trutas, 1000 Tretas’ (aquele especial de 20 anos), Pato Fu festeja 30 anos com ‘Gol de Quem’, e Xand Avião, Nattan, Zé Vaqueiro e cia. vêm com o álbum colaborativo ‘Balaio’.

De Felipe Araújo com ‘Desgramou’ a Naiara Azevedo feat. Israel e Rodolfo em ‘Alguém Me Namorar’, a semana é a prova de que o Brasil respira música em toda forma.

Tem muito mais: álbuns, EPs, audiovisuais, colaborações que você não estava esperando. Essa é daquelas semanas que você deixa a playlist no shuffle e vai descobrindo pérolas por acaso. Bora atualizar a discografia?