Iron Maiden chega a Curitiba em 2026 com Alter Bridge e promete o show mais grandioso da carreira

Bruce Dickinson e companhia chegam para celebrar 50 anos da banda com produção inédita e setlist dos clássicos

Cinquenta anos de Iron Maiden não se comemoram de qualquer jeito. E a banda deixou isso bem claro: a ‘Run For Your Lives World Tour 2026’ não é uma turnê comum — é um acerto de contas com a história do heavy metal, com setlist focado nas décadas que moldaram o gênero e uma produção que promete ser a maior que eles já colocaram em um palco.

A boa notícia pra galera de Curitiba é que a capital paranaense está confirmada no roteiro. O show acontece no dia 28 de outubro de 2026, na Arena da Baixada, com Alter Bridge como convidada especial — um line-up que, convenhamos, já justifica qualquer fila de madrugada.

Sétima vez em Curitiba: uma história que o Iron Maiden nunca esqueceu

Não é coincidência a capital paranaense entrar no mapa dessa turnê histórica. Esta será a sétima apresentação do Iron Maiden em Curitiba, e a relação da banda com o público local é uma das mais sólidas do circuito nacional. A Arena da Baixada, casa do Athletico, já recebeu eventos de peso internacional e tem estrutura para absorver a produção grandiosa que Bruce Dickinson e companhia prometem — cenografia imersiva, efeitos visuais e aquela energia de palco que a banda de Londres mantém intacta depois de décadas.

Antes mesmo do anúncio oficial, os fãs já estavam em alerta. A produtora Move Concerts, em parceria com a RW7 e a própria Arena, divulgou um teaser com aviões sobrevoando um estádio — referência direta a ‘Aces High’, de 1984 — e elementos visuais que não deixavam muito espaço pra dúvida. A internet fez o resto.

A turnê ainda passa por Argentina e São Paulo, mas a inclusão de Curitiba reforça o que a gente já sabe: a cidade é protagonista no circuito de grandes shows internacionais, não coadjuvante.

‘O show mais espetacular que já fizemos’ — Iron Maiden, sobre a Run For Your Lives World Tour 2026

Serviço

Iron Maiden + Alter Bridge
📅 28 de outubro de 2026
📍 Arena da Baixada — Curitiba, PR

Pré-venda (fã-clube): 19 de maio (terça), às 11h
Venda geral: https://www.livepass.com.br/event/iron-maiden-run-for-your-lives-world-tour-2026-cwb-arena-da-baixada-21684448/

Valores:
🎟 Cadeira Superior — R$ 450 (inteira) / R$ 225 (meia)
🎟 Pista — R$ 580 (inteira) / R$ 290 (meia)
🎟 Cadeira Inferior — R$ 660 (inteira) / R$ 330 (meia)
🎟 Pista Premium — R$ 890 (inteira) / R$ 445 (meia)
🎟 VIP — R$ 950 (inteira) / R$ 475 (meia)
🎟 Camarotes — R$ 1.000

Bilheteria física (sem taxa de conveniência):
📌 19 de maio (terça) — das 9h às 17h (pré-venda)
📌 A partir de 21 de maio (quinta) — das 10h às 17h
📌 De terça a sábado, das 10h às 17h
⚠️ Não funciona em feriados, emendas, dias de jogos ou eventos de outras empresas

Ingressos e informações: Mariah Carey anuncia seu mágico show de Natal no Brasil pela primeira vez ainda esse ano

Quando o calendário vira do dia 31 de outubro para o dia 1º de novembro, a cultura pop entra oficialmente em modo Natal. É o momento exato em que Mariah Carey “descongela” com o seu icônico e estridente “IT’S TIIIIIIIME!”, decretando o início das festas de fim de ano no mundo inteiro. Em 2026, os brasileiros estão liberados para montar árvore, enfeitar a casa e as varandas com pisca-pisca ainda mais cedo, já que diva americana – auto-declarada Queen of Christmas (Rainha do Natal) – acaba de confirmar que, pela primeira vez, trará ao país o espetáculo Mariah Carey’s Christmas Time. As performances estão marcadas para os dias 17 de novembro, no Allianz Parque, em São Paulo; e dia 21 de novembro, na Área Externa da Farmasi Arena, no Rio de Janeiro. Os shows são uma realização da 30e, maior companhia brasileira de entretenimento ao vivo, e apresentados por Itaú Live, plataforma proprietária de música do Itaú Unibanco.

Foi no álbum Merry Christmas (1994) que Mariah Carey consolidou sua ligação com a época mais festiva do ano, eternizando “All I Want for Christmas Is You” como um dos maiores símbolos natalinos da cultura pop. A faixa se transformou na trilha sonora permanente do Natal ao redor do planeta, regravada mais de 400 vezes por diferentes artistas. A canção alcançou o número 1 da Billboard apenas em 2019. Mas, desde então, anualmente, críticos, jornalistas e fãs tentam desvendar e entender o fenômeno que a  “All I Want for Christmas Is You” se tornou.

O espetáculo de Natal passou a fazer parte da agenda de Mimi (como a cantora é chamada por fãs e pessoas próximas) a partir de 2014, quando ela celebrou os 20 anos do álbum que a colocou neste universo. Ano após ano, a apresentação foi ganhando robustez, doses de magia e virou tradição. Em 2025, durante a residência em Las Vegas, ela desenhou um show dividido em três atos, com diversos figurinos exclusivos para a ocasião, bailarinos e coro. O repertório prioriza as pérolas festivas, entre elas “All I Want For Christmas Is You”, “Silent Night” e “Joy To The World”.

“Em 2025, nós realizamos uma apresentação da Mariah Carey em São Paulo e foi o maior headline show da carreira dela, com 50.000 pessoas presentes. A conexão da cantora com o público brasileiro é tão forte que ela voltou ao palco descalça para um bis que não estava previsto e interpretou ‘I Want to Know What Love Is’”, afirma Carol Pascoal, VP de Marketing e Comunicação da 30e. “Então a expectativa é que a emoção do reencontro entre a artista e os fãs brasileiros se repita, ainda mais em se tratando de um espetáculo inédito no país”, ela complementa.

Ver Mariah Carey ao vivo é também testemunhar a performance de um dos principais nomes da música global. Vencedora do GRAMMY, ela foi listada pelo The New York Times, recentemente, entre os 30 maiores compositores americanos vivos. Na reportagem, a publicação exalta como a artista foi responsável pela autoria ou coautoria de 18 dos seus 19 singles número 1 (colocando-a ao lado dos Beatles, que têm 20 números 1). Cabe também à ela o crédito pela maneira como o pop e o rap dialogam e se misturam de forma orgânica na música contemporânea. “Ela atua como arquiteta de seu universo vocal, construindo acordes, sobrepondo nota sobre nota para um resultado emocional preciso. Isso dá ao seu trabalho um impulso irresistível. (…) Sua caneta se move com a mesma agilidade de sua voz”, exaltou o NYT.  

“Anunciar que o Brasil será o primeiro país da América do Sul a receber o lendário show de Natal de Mariah Carey, apresentado por Itaú Live, representa um novo e emocionante capítulo da nossa atuação na música, elevando a experiência da plataforma. Nosso papel vai além de viabilizar o espetáculo, trata-se de estruturar benefícios reais ao longo de toda a jornada. Ao oferecer, pela primeira vez em um show internacional, 30% de desconto para clientes, somado à pré-venda e a condições especiais, ampliamos o acesso de forma concreta e aproximamos as pessoas de seus grandes ídolos. Ao mesmo tempo, avançamos com os pacotes Super Fã e com uma jornada completa, do planejamento ao pós-show, reforçando nosso relacionamento com o público por meio da paixão que só a música é capaz de criar”, afirma Rodrigo Montesano, Superintendente de Experiências e Conexões de Marcas do Itaú Unibanco. 

A realização do Mariah Carey’s Christmas Time no país é o aviso definitivo de que, em 2026, o Natal dos brasileiros vai chegar muito mais cedo. Pode tirar o pisca-pisca do armário e começar a montar a árvore, porque o decreto oficial já foi dado: it’s time!

Serviço – Mariah Carey’s Christmas Time em São Paulo

Ingressos e informações: https://stores.popster.app/show/mariah-carey-s-christmas-time
Data: 17 de novembro (terça-feira)
Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo/SP
Horário de abertura dos portões: 16h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 5 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

Setores e preços:Cadeira Superior – R$ 197,50  (meia-entrada) | R$ 395,00  (inteira)
Cadeira Silver – R$ 297,50  (meia-entrada) | R$ 595,00  (inteira)
Cadeira Inferior Sul – R$ 297,50  (meia-entrada) | R$ 595,00  (inteira)
Cadeira Gold – R$ 397,50  (meia-entrada) | R$ 795,00  (inteira)
Cadeira Inferior Oeste – R$ 447,50  (meia-entrada) | R$ 895,00  (inteira)
Cadeira Inferior Leste – R$ 447,50  (meia-entrada) | R$ 895,00  (inteira)
Cadeira Diamond – R$ 647,50  (meia-entrada) | R$ 1.295,00  (inteira)
Hot Seat Oeste – R$ 847,50  (meia-entrada) | R$ 1.295,00  (inteira)
Hot Seat Leste – R$ 847,50  (meia-entrada) | R$ 1.295,00  (inteira)
Cadeira Orange – R$ 997,50  (meia-entrada) | R$ 1.995,00  (inteira)
Cadeira Platinum Itaú Personnalité – R$ 1.997,50  (meia-entrada) | R$ 3.995,00  (inteira)
Cadeira Platinum Itaú Personnalité – Quinta fileira – R$ 2.497,50  (meia-entrada) | R$ 4.495,00  (inteira)
Cadeira Platinum Itaú Personnalité – Quarta fileira – R$ 2.997,50  (meia-entrada) | R$ 4.995,00  (inteira)
Cadeira Platinum Itaú Personnalité – Terceira fileira – R$ 3.997,50  (meia-entrada) | R$ 5.995,00  (inteira)
Cadeira Platinum Itaú Personnalité – Segunda fileira – R$ 5.997,50  (meia-entrada) | R$ 7.995,00  (inteira)
Cadeira Platinum Itaú Personnalité – Primeira fileira – R$ 7.997,50  (meia-entrada) | R$ 9.995,00  (inteira)
Pacote VIP Itaú Super Fã* – R$ 500,00
*O Pacote VIP será vendido em evento separado apenas para compradores dos seguintes setores: Cadeira Platinum Itaú Personnalité, Cadeira Orange, Cadeira Diamond, Cadeira Gold, ou Cadeira Silver.

Pacote VIP Itaú Super Fã*
Incluso
Kit com itens exclusivos do show

Pré-venda clientes Itaú Unibanco
Clientes Private Bank e Itaú Personnalité: 28 de maio, às 10h, até 29 de maio, às 9h59.
Demais clientes Itaú Unibanco: 29 de maio, às 10h, até 30 de maio, às 10h.
Venda geral: 1 de junho, meio-dia on-line, e às 13h na bilheteria oficial
Bilheteria oficial*: Allianz Parque – Rua Palestra Itália, 200  – Portão A – Água Branca, São Paulo/SP
*Exclusivamente no dia 1 de junho, a venda ocorrerá na Bilheteria B no ALLIANZ PARQUE – Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água Branca – São Paulo/SP. Nos demais dias, as vendas acontecerão na Bilheteria A.
Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h* | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

Benefício para clientes Itaú Unibanco
Pré-venda exclusiva com 30% de desconto no valor dos ingressos para compras com cartões de crédito
*Compra de 4 ingressos por CPF –  sendo aplicável somente a ingressos inteira, de qualquer setor, sujeito a disponibilidade
Parcelamento em até 3x sem juros O parcelamento em até 3x sem juros é válido para qualquer compra com cartão Itaú, na pré-venda ou não, tenha desconto, ou não no ingresso.

Serviço – Mariah Carey’s Christmas Time no Rio de Janeiro

Ingressos e informações: https://stores.popster.app/show/mariah-carey-s-christmas-time-1
Data: 21 de novembro (sábado)
Local: Farmasi Arena – Área Externa – Avenida Embaixador Abelardo Bueno, 3401 – Barra da Tijuca, RJ
Horário de abertura dos portões: 16h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 5 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

Setores e preços:Pista – R$ 247,50  (meia-entrada) | R$ 495,00  (inteira)
Pista Premium Itaú Personnalité – R$ 447,50  (meia-entrada) | R$ 895,00  (inteira)
Pacote VIP Itaú Super Fã – R$ 1.447,50  (meia-entrada) | R$ 1.895,00  (inteira)

Pacote VIP Itaú Super Fã
Incluso
Um ingresso de PIT VIP (setor exclusivo, na frente da Pista Premium)
Kit com itens exclusivos do show

Pré-venda clientes Itaú Unibanco
Clientes Private Bank e Itaú Personnalité: 28 de maio, às 10h, até 29 de maio, às 9h59.
Demais clientes Itaú Unibanco: 29 de maio, às 10h, até 30 de maio, às 10h.
Venda geral: 1 de junho, meio-dia on-line, e às 13h na bilheteria oficial
Vendas online em: http://eventim.com.br/MariahCarey
Bilheteria oficial*: Estádio Nilton Santos (Engenhão) – Bilheteria Norte – Rua das Oficinas, s/n – Engenho de Dentro
*No dia do evento – Bilheteria da Farmasi Arena
Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h* | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

Benefício para clientes Itaú Unibanco
Pré-venda exclusiva com 30% de desconto no valor dos ingressos para compras com cartões de crédito
*Compra de 4 ingressos por CPF –  sendo aplicável somente a ingressos inteira, de qualquer setor, sujeito a disponibilidade
Parcelamento em até 3x sem juros O parcelamento em até 3x sem juros é válido para qualquer compra com cartão Itaú, na pré-venda ou não, tenha desconto, ou não no ingresso.

“Cabaré – O Último Encontro” chega a Curitiba neste domingo com Leonardo e Bruno & Marrone

A turnê “Cabaré – O Último Encontro” se aproxima de seus capítulos finais e desembarca em Curitiba para uma noite que já se desenha como um dos acontecimentos musicais mais emblemáticos do ano no Paraná, após quatro anos de estrada, apresentações sold out em diversas cidades do país e milhares de fãs emocionados.

A apresentação acontece, neste domingo (31/05), no Estádio Durival de Britto e Silva (Vila Capanema), reunindo no mesmo palco Leonardo e a dupla Bruno & Marrone em uma das últimas oportunidades para o público testemunhar ao vivo o encontro histórico que marcou época na música sertaneja. A noite contará ainda com show completo e participação especial do grupo Raça Negra, ampliando o peso simbólico e artístico do evento.

O anúncio recente do encerramento definitivo da turnê nessa formação, transformou cada apresentação em um acontecimento carregado de nostalgia, emoção e senso de urgência. “Cabaré – O Último Encontro” tornou-se um marco afetivo para milhões de brasileiros ao reunir três dos nomes mais populares da música nacional em uma celebração que atravessa gerações. Em Curitiba, cidade que historicamente sempre acolheu Leonardo, Bruno e Marrone com enorme entusiasmo, o reencontro ganha contornos ainda mais especiais.

Ao longo dos últimos anos, esta fase do projeto consolidou-se como um fenômeno cultural, símbolo da amizade, cumplicidade e admiração entre artistas que ajudaram a moldar a história do sertanejo contemporâneo. No palco, Leonardo e Bruno & Marrone conduzem o público por uma experiência intensa, costurada por sucessos que embalam histórias de amor, saudade e celebração, em um repertório que percorre mais de quatro décadas da música sertaneja e eterniza a grandiosidade do projeto, registrada também no aclamado DVD gravado na Vibra São Paulo.

A edição de Curitiba ganha força extra com a presença do Raça Negra, um dos grupos mais importantes e populares da história da música brasileira. Responsável por revolucionar o pagode romântico nos anos 1990 e por acumular sucessos que atravessam décadas, o grupo liderado por Luiz Carlos agrega ao evento uma dimensão ainda mais afetiva e plural. O show completo do Raça Negra amplia a experiência do público ao unir, em uma mesma noite, clássicos do sertanejo e do samba romântico, gêneros que dialogam diretamente com a memória afetiva dos brasileiros. Canções que marcaram gerações ajudam a transformar o espetáculo em uma verdadeira maratona de hits e emoção, potencializando o caráter histórico e imperdível da ocasião.

Para esta reta final, “Cabaré – O Último Encontro” retorna à estrada com uma produção de grande porte, cenografia impactante, painéis de LED e uma atmosfera pensada para transformar cada apresentação em uma despedida memorável. O repertório funciona como um amplo retrato das carreiras de Leonardo e Bruno & Marrone, combinando sucessos incontornáveis e canções escolhidas especialmente para este encerramento.

Clássicos como “Viva a Vida”, “Telefone Mudo”, “Boate Azul”, “Garçom”, “Dama de Vermelho”, “Amor de Primavera”, “Andorinhas” e “Eu Não Sou Cachorro, Não” conduzem o público por uma viagem emocional rara, agora atravessada pelo simbolismo de uma despedida definitiva. Em Curitiba, a sensação é clara: trata-se de uma oportunidade única, difícil de se repetir.

O projeto Cabaré foi criado para celebrar encontros, este com Bruno & Marrone é especial por vários motivos; Marrone conheço desde sempre e o Bruno é o par que todo admirador de um bom “cabaré” pode ter. Vamos fazer esta turnê de despedida nos palcos e seguirmos firmes como companheiros”, diz Leonardo, sempre com seu jeito irreverente.

Bruno & Marrone também ressaltam a emoção desses últimos encontros no palco ao lado do amigo. “Celebramos nossa carreira com muito orgulho, dividir o palco com Leonardo é mais um sonho realizado, graças ao ‘Cabaré’, e temos certeza que estas últimas apresentações serão ainda mais especiais”, comentam.

A ideia do Cabaré foi idealizada pela Talismã Music, escritório de Leonardo, e nasceu do desejo de celebrar uma amizade construída ao longo de décadas, com leveza, bom humor e paixão pela música, além de promover encontros memoráveis. Os números confirmam a dimensão do projeto: são mais de 300 apresentações, 4 milhões de espectadores, 410 milhões de visualizações no YouTube, 20 milhões de plays nas plataformas digitais, liderança nas rádios, destaque no IBOPE da TV e alcance superior a 45 milhões de pessoas nas redes sociais.

“Cabaré – O Último Encontro” marca o encerramento dessa parceria histórica entre Leonardo, Bruno e Marrone. Com realização da Opus Entretenimento, a maior plataforma de entretenimento ao vivo do país, em parceria com a Groove Live Entertainment, a turnê, até o momento, terá apenas oito apresentações e serão as últimas oportunidades de vivenciar o encontro de três lendas no palco.

As cidades confirmadas são as seguintes:

09/05 – Goiânia (GO) – Estacionamento do Estádio Serra Dourada
31/05 – Curitiba (PR) – Estádio Durival de Britto e Silva (Vila Capanema) – participação especial de Raça Negra
15/08 – Betim (MG) – Partage Shopping Betim
12/09 – São Paulo (SP) – Mercado Livre Arena Pacaembu
09/10 – Recife (PE) – Classic Hall
10/10 – Fortaleza (CE) – Estacionamento da Arena Castelão
16/10 – Maringá (PR) – Sociedade Rural de Maringá – Arena Coberta – Parque de Exposições
Nova data em breve – Cuiabá (MT) – Allure Music Hall

Serviço – “Cabaré – O Último Encontro” e Raça Negra em Curitiba

Ingressos e informações: https://stores.popster.app/show/cabar-ra-a-negra
Data: domingo, 31 de maio de 2026
Local: Estádio Durival Britto
Endereço: Rua Engenheiros Rebouças 898, Curitiba, PR, 80215-100
Horários: Abertura da casa: 15h | Raça Negra: 16h30 | Cabaré: 19h
Ingressos a partir de R$ 120,00 em até 12x
Classificação: 18 ANOS. Menores de 16 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis

Confira o lineup do Festival Paulo Leminski 2026

Depois do sucesso de suas duas edições, que celebraram o legado de Paulo Leminski, um dos maiores multiartistas do Brasil, o Festival Paulo Leminski anuncia o line-up de sua edição de 2026. Ocupando mais uma vez o maior palco fixo a céu aberto da América Latina, a Pedreira Paulo Leminski (Rua João Gava, 970 – Abranches), que leva o seu nome, o evento ocorre no dia 8 de agosto, a partir das 11h. 

Escritor, poeta, músico, crítico literário, compositor, jornalista, publicitário, tradutor e professor, Leminski ficou conhecido como o “poeta pop” por conduzir as palavras no caminho da inovação e da linguagem além do seu tempo, sendo uma das maiores referências culturais do país e do mundo.

No line-up desta edição, grandes nomes da música e da arte brasileira e paranaense em manifestações artísticas de diferentes gêneros, todos marcados pela admiração e influência das obras de Leminski. Os ingressos estão disponíveis pelo Shotgun com valores a partir de R$50 (meia-entrada), mais taxa. Crianças até 12 anos não pagam entrada. 

Entre os confirmados para a terceira edição do Festival Paulo Leminski, está a cantora carioca Fernanda Abreu, com seu aclamado e elogiado show “Da Lata 30 Anos”, que dá continuidade ao sucesso do projeto que celebra os 30 anos do icônico álbum “Da Lata”.

A artista sobe ao palco com uma banda que dispensa apresentações, formada por Tuto Ferraz na bateria e programação eletrônica; André Carneiro no baixo; Billy Brandão na guitarra; Marcos Tavares nos teclados; Jovi Joviniano na percussão; e Che Leal nos vocais – ambos integraram a banda do show original em 1995.  O repertório vai apresentar nove canções do álbum “Da Lata”, assim como sucessos que, contextualizados no conceito do álbum/show, não podem ficar de fora, como “Rio 40 graus” e “Katia Flavia”. No roteiro, entram também canções do primeiro e icônico álbum “SLA Radical Dance Disco Club”, como “A Noite” e “Você pra Mim”.  

 “O ‘Da Lata’ foi um divisor de águas na minha trajetória, e no processo de montagem e criação desse show agora, 30 anos depois, me deu a certeza de que esse som continua atual e que tem muito a dizer ainda hoje, igualmente como as obras de Paulo Leminski, uma referência contemporânea do poema e da linguagem”, diz a cantora Fernanda Abreu.

Quem também sobe ao palco do Festival Paulo Leminski 2026 é a cantora Tulipa Ruiz, uma das maiores vozes da atualidade da música brasileira. Cantora, compositora e artista multidisciplinar, Tulipa Ruiz é uma das principais vozes da música brasileira contemporânea e vencedora do Grammy Latino. Seu trabalho tem cativado tanto o público quanto a crítica, conquistando reconhecimento internacional de veículos como The Guardian e The Independent. Suas canções já integraram trilhas de telenovelas, filmes e videogames (como FIFA) e foram gravadas por artistas como Elza Soares, João Donato, Liniker e Lulu Santos. Tulipa já se apresentou em grandes palcos e festivais ao redor do mundo, incluindo Lollapalooza, Rock in Rio, Montreux Jazz Festival e Primavera Sound. Ela traz para Curitiba a sua sonoridade autêntica, que transita entre o pop, a MPB e influências do rock e soul.

O projeto musical “Leminskanções”, que reúne e celebra as composições de Leminski, também faz parte da edição. Idealizado por Estrela Leminski, filha do “poeta pop”, ao lado do produtor Téo Ruiz, o projeto foi lançado como álbum duplo em 2024, reunindo 25 faixas e sendo considerado a mais completa compilação da obra musical de Leminski. Em 2024, o álbum foi relançado com novos arranjos em comemoração aos 80 anos de Leminski. Agora, em 2026, que completaria 82 anos, Estrela apresenta obras inéditas, comemorando todo o legado genético deixado por seu pai, com o lançamento do show “Completamente Poeta”.

Para este show, Estrela e Téo convidam o cantor Pedro Luís, músico que foi considerado inovador por misturar as batidas de rap, samba, hip hop, maracatu e funk em suas composições.  Ao lado de Cazuza e Bebel Gilberto, montou o Circo Voador no Arpoador (Rio de Janeiro), em 1982. Nesse mesmo ano, a convite de Bebel Gilberto, fez os vocais para a trilha “Saltimbancos Trapalhões”, na apresentação que Chico Buarque fez no festival “Canta Brasil”, no Estádio do Morumbi, em São Paulo. Integrou o grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, no espetáculo “A farra da Terra”.

Outro nome confirmado é do cantor Davi Moraes, filho do ícone da música brasileira Moraes Moreira. Atuou com seu pai, Pepeu Gomes, assim como com os artistas Lucas Santana, Marisa Monte, Arto Lindsay e Carlinhos Brown. Participou dos discos de Moraes Moreira, “Basar brasileiro” (na faixa “Todos nós”, sua parceria com o pai) e “Baiano fala cantando” (na faixa “Som do sonho”, de Moraes Moreira). Gravou também a faixa “Procissão”, no songbook de Gilberto Gil. Em 2001, atuou na turnê de “Noites do Norte”, de Caetano Veloso. Em 2017, entrou para a banda de Maria Rita e estreou a turnê “Coração a Batucar”, o mais novo disco da artista. Ainda em 2017, lançou o CD “Tá em casa”, que incluiu a faixa “Só nós dois”, uma parceria com Adriana Calcanhotto.

O cantor, compositor e guitarrista Gabriel Teixeira, filho de Paulo Teixeira, guitarrista da lendária banda paranaense Blindagem, também integra o line-up. Teixeira foi o diretor musical do espetáculo “Por um Lindésimo de Segundo”, uma homenagem à vida e obra de Leminski. Gabriel ainda conviveu com o poeta, tendo seus primeiros acordes presenciados por ele. 

O Festival Paulo Leminski é produzido pelo Instituto Paulo Leminski e Whois Produções, com patrocínio Cartões BB e Banco do Brasil, apoio da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba e realização do Ministério da Cultura e Governo do Brasil – Do lado do povo brasileiro.

Ingressos e informações: https://stores.popster.app/show/festival-paulo-leminski

Jorge Vercillo e Balara unem gerações da MPB no dueto de “Algo Me Diz”

Jorge Vercillo, um ícone da música popular brasileira com mais de 30 anos de sucessos ininterruptos e uma coleção de hits imortais como “Monalisa”, “Ela Une Todas as Coisas” e “Homem Aranha”, poderia escolher qualquer obra para seu próximo projeto. No entanto, foi a profundidade e a sensibilidade de “Algo Me Diz”, composição assinada por Luccas Trevisani, o Balara, que capturaram a atenção do mestre.

O que me chamou atenção foi principalmente esse mote, ‘Algo Me Diz’. Isso abre muitas possibilidades, deixa em aberto muitas questões e é muito instigante. A letra é muito boa, a melodia é muito boa”, afirma Vercillo.

O dueto inédito chega às plataformas digitais nesta sexta-feira (22), acompanhado por um clipe no YouTube gravado na casa do próprio Vercillo no Rio de Janeiro, revelando um pouco da intimidade do artista e selando esse grande encontro de gerações.

A escolha de Vercillo por uma composição de Balara inverte o caminho tradicional do mercado e sublinha a força do artista de Santos não apenas como intérprete, mas como um dos autores mais prolíficos da sua geração. O veterano não esconde o entusiasmo com o talento multifacetado do parceiro.

Senti que o Balara é um artista completo. Não só como letrista e melodista, toca um violão muito rico, muito bom, mas também é um excelente intérprete. É um artista muito focado, o que é necessário nesse momento. É um trabalho que merece ser valorizado e divulgado”, exalta Vercillo.

Balara vem redefinindo a nova cena independente, somando mais de 700 mil ouvintes mensais, ultrapassando a impressionante marca de 47 milhões de streams em 164 países apenas no Spotify, e carregando na bagagem estatuetas de peso, como os prêmios de “Ouro” e “Prata” da Associação Brasileira da Música Independente (ABMI).

Para Balara, ter a sua autoria reconhecida dessa forma é um marco histórico: “Ter o Jorge Vercillo escolhendo e gravando uma música minha é algo muito significativo. Ser reconhecido por um dos maiores artistas da MPB de todos os tempos é uma grande honra e também um sinal de que estou no caminho certo. É um encontro de gerações e de experiências, uma validação artística que me motiva ainda mais a seguir criando”.

A química sonora e a intimidade do clipe

Algo Me Diz” é um reflexo exato do momento atual da música brasileira, trazendo a fusão impecável da sofisticação harmônica da MPB clássica com o frescor e a energia pop da nova geração. Transitando com elegância entre o pop solar e sutis pitadas de reggae, a produção entrega uma experiência auditiva leve, contemporânea e altamente cativante.

Do ponto de vista lírico, a canção conduz o ouvinte por reflexões universais sobre amor, coragem emocional, vulnerabilidade e a brevidade da vida. Mais do que uma música de apelo radiofônico, trata-se de um convite otimista para que as pessoas ouçam a própria intuição, tudo envelopado em uma atmosfera genuína de “good vibes“.

Para capturar visualmente toda essa essência orgânica e colaborativa, o videoclipe oficial oferece um registro acolhedor e pessoal. As cenas na residência carioca de Jorge Vercillo abrem as portas dos bastidores desse encontro, eternizando a genuína sintonia criativa entre os dois músicos e uma química vocal inegável. O audiovisual mostra como a voz consagrada e suave de Vercillo encontrou o contraponto perfeito na interpretação visceral de Balara, tudo amparado por arranjos de violão riquíssimos.

Além da excelência artística, o projeto chega ao mercado amparado por uma visão comercial sólida. Com um refrão marcante e uma mensagem inspiradora, a faixa nasce com forte apelo radiofônico e enorme potencial para conquistar as principais playlists digitais. Para suportar esse encontro histórico, o lançamento conta com uma estrutura robusta de ações estratégicas de marketing, englobando campanhas multiplataforma, parcerias com influenciadores e presença garantida em rádios e televisão.

O fenômeno de 20 milhões de plays

O potencial desse lançamento não é por acaso, uma vez que a composição já carrega uma impressionante história de triunfo. Vale destacar que este novo dueto é a terceira versão de “Algo Me Diz“, faixa que já provou seu imenso poder de conexão com o público ao acumular mais de 20 milhões de plays apenas no Spotify. Agora, lapidada, chancelada e potencializada pelo talento de um gigante como Jorge Vercillo, a canção ganha sua roupagem definitiva e promete se consolidar como um dos encontros mais marcantes e bem-sucedidos do ano na música brasileira.

Essa ponte construída por “Algo Me Diz” entre o frescor do mercado independente, muito bem representado pela trajetória ascendente de Balara, e a solidez da MPB tradicional, eternizada pela voz de Vercillo, não apenas celebra o passado e o presente, mas também aponta para um futuro promissor e colaborativo da nossa música.

Fernando e Sorocaba anunciam mais uma edição do Churrasco On Fire na Pedreira Paulo Leminski

Fernando e Sorocaba voltam a Curitiba para a 4ª edição consecutiva do Churrasco On Fire na cidade. O festival acontece no dia 19 de setembro, a partir das 15h, na Pedreira Paulo Leminski, mesmo palco das últimas edições, que foram sucesso absoluto e tiveram ingressos esgotados.

“Curitiba é uma cidade muito especial para o Churrasco On Fire. Estamos felizes demais em voltar pelo quarto ano consecutivo, Curitiba sempre nos recebe com uma energia incrível. As últimas edições tiveram ingressos esgotados e a expectativa para este ano está gigante. Tenho certeza de que vamos viver mais um dia inesquecível”, afirma Fernando.

Consolidado como o maior evento gastronômico e musical do Brasil, o Churrasco On Fire proporciona uma experiência completa ao público, unindo open churras premium, entretenimento e um espetáculo grandioso da dupla Fernando e Sorocaba, o verdadeiro Parque do Churrasco. Os ingressos estão em pré-venda, são limitados e tem previsão de sold out.

O Churrasco On Fire contará com mais de 80 estações gastronômicas espalhadas estrategicamente pelo espaço, com cortes nobres preparados ao vivo, entre eles hambúrguer Maturatta, picanha, ancho, chorizo, brisket, costela fogo de chão, cortes suínos, pork belly, peixes, steaks, choripan com chimichurri, linguiça la pizza, hambúrgueres, pão de alho, farofa, massas, legumes grelhados, milho cremoso e sobremesa de panqueca de doce de leite,  pão doce na brasa e arroz doce.

Destaque para Máquina do Churrasco, carreta gourmet de 350 m² criada especialmente para o projeto, é um dos grandes destaques do evento. Além de reunir os parrilleros preparando cortes premium, a estrutura também se transforma em palco e espetáculo no meio do público.

No palco, Fernando e Sorocaba comandam um show de três horas, com estrutura especial, no maior palco itinerante da América Latina, efeitos visuais e muita interação com o público. Durante o espetáculo, Fernando prepara ao vivo seu tradicional arroz carreteiro no palco em parceria com a Camil, enquanto Sorocaba surpreende o público com ação especial em parceria com a Ford. A dupla surpreende o público com ações especiais, como o delivery de churrasco realizado por drones, integrando tecnologia e experiência de forma orgânica ao espetáculo.

Experiências, novidades e tecnológicas que tornam o Churrasco On Fire ainda mais imersivo e inesquecível.

O Churrasco On Fire conta com parcerias de grandes marcas como Ford, Maturatta, Camil,Baly, Irriga Brasil, Santa Massa e Artmill. O projeto também opera uma loja oficial, presente em todas as edições e online, com produtos licenciados que ampliam o ciclo de relacionamento com o público. 

A expectativa para este ano é repetir o sucesso das últimas edições e um público especial em mais uma tarde inesquecível na capital paranaense.

Sorocaba reforça que o público pode esperar muitas novidades nesta edição. “O Churrasco On Fire é um evento pensado para surpreender do começo ao fim. A cada ano trazemos novas experiências, mais tecnologia, estrutura grandiosa e um show muito próximo do público. Curitiba sempre entrega uma vibração única e estamos preparando uma edição histórica”

Serviço – Churrasco On Fire Curitiba

Data: 19 de setembro
Horário: A partir das 15h
Local: Pedreira Paulo Leminski
Ingressos e informações: https://stores.popster.app/show/churrasco-on-fire

“Obsessão” mistura romance, suspense e terror psicológico em nova aposta da Universal Pictures

A Universal Pictures divulgou um novo trailer de “Obsessão”, thriller psicológico escrito e dirigido por Curry Barker, cineasta que ganhou destaque recentemente com o sucesso cult Milk & Serial. O longa estreia nos cinemas brasileiros em 21 de maio e promete mergulhar o público em uma história intensa sobre desejo, consequências e obsessão.

Na trama, um homem romântico, solitário e sem grandes perspectivas encontra um misterioso brinquedo capaz de realizar desejos únicos. Ao fazer um pedido impulsivo no momento em que quebra o objeto, ele finalmente conquista o amor da mulher que sempre quis. Mas o que parecia ser a realização perfeita rapidamente se transforma em um pesadelo, revelando consequências perturbadoras e uma espiral cada vez mais sombria.

Misturando suspense psicológico, elementos sobrenaturais e tensão crescente, “Obsessão” aposta em uma atmosfera inquietante para explorar até onde alguém estaria disposto a ir para alcançar aquilo que mais deseja — e o preço que isso pode cobrar.

O filme teve sua estreia mundial durante o Toronto International Film Festival em setembro de 2025 e também passou pelo Fantastic Fest, no Texas. A produção ainda saiu premiada do Sitges Film Festival, na Espanha, onde conquistou o Grande Prêmio do Público.

O elenco reúne Michael Johnston, conhecido por Teen Wolf, além de Inde Navarrette, de Superman & Lois, Cooper Tomlinson, Megan Lawless e o comediante e apresentador Andy Richter.

Com uma narrativa que mistura romance distorcido, paranoia e horror psicológico, “Obsessão” chega como uma das apostas mais intrigantes do gênero em 2026.

Tá chegando! No próximo dia 23 o Festival Coolritiba reúne grandes nomes da música brasileira na capital paranaense

O festival mais cool do Brasil está de volta. Em 23 de maio, arte, sustentabilidade, cultura urbana e o melhor da música brasileira se encontram no Festival Coolritiba, que chega em sua oitava edição com um line up ainda mais épico. Dominguinho, que junta João Gomes, Jotape e Mestrinho em uma celebração contemporânea do forró, Seu Jorge convida Criolo, Os Garotin convidam Fat Family, Gilsons, AnaVitória, Lagum, Marina Sena e mais sobem ao palco da Pedreira Paulo Leminski e da Ópera de Arame em Curitiba.

Com realização da Seven Experience, patrocínio Vaio, Mili e Johnnie Walker, apoio da Sympla e a Budweiser como cerveja oficial, o Coolritiba chega à sua oitava edição, ocupando um lugar fixo no calendário dos melhores eventos do país, e mais uma vez, está repleto de surpresas que tornam a experiência cada vez mais inesquecível. 

Line-up 2026 – Dominguinho (João Gomes, Jotapê e Mestrinho); Seu Jorge convida Criolo; Gilsons; AnaVitória; Lagum; Marina Sena; Céu 20 anos; Os Garotin convida Fat Family; Djonga; Ajuliacosta; Ana Frango Elétrico; Chico Chico; Mundo Livre S/A; Janine Mathias; Wes Ventura convida Dimelo. 

“O line-up ficou muito especial. O momento do mercado permitiu que a gente tivesse grandes junções: novos talentos e novas promessas, nomes que estão em um momento importante da carreira, além dos medalhões, 100% brasilidade. É um line-up democrático. Conseguir juntar tudo isso na mesma data, sem dúvida, é o que vai fazer a diferença no festival deste ano”, conta Gian Zambon, sócio da SEVENX e idealizador do festival.

Arte e adrenalina – Além da música, o Coolritiba prepara intervenções visuais inéditas e experiências que se tornaram parte da identidade do evento, como a tirolesa e a Skyfall, que voltam a atravessar a Pedreira e garantem aquele elemento de adrenalina que o público ama. A edição também reforça o olhar para a cena criativa de Curitiba, com espaço ampliado para moda autoral e produções culturais independentes.

O Coolritiba também mantém sua proposta de responsabilidade ambiental. Desde a primeira edição, o evento compensa 100% dos gases emitidos, realiza a reciclagem dos resíduos gerados, utiliza cenografia com materiais reutilizados, disponibiliza copos retornáveis e oferece água gratuita ao público, reforçando seu compromisso com práticas sustentáveis.

Ingressos e informações: https://stores.popster.app/show/festival-coolritiba

Ed Sheeran no Brasil: Vendas abertas para ingressos gerais da ‘Loop Tour’

Após uma pré-venda disputada e esgotada em tempo recorde, Ed Sheeran confirma o enorme interesse do público brasileiro e inicia nesta quarta-feira (6) a venda geral de ingressos para sua nova turnê mundial “LOOP TOUR”. As entradas já estão disponíveis a partir das 10h, exclusivamente pelo site www.eventim.com.br

A alta demanda registrada nas etapas de pré-venda, realizadas entre os dias 4 e 6 de maio,  reforça a expectativa para o retorno do artista ao país. Clientes Santander tiveram acesso antecipado às entradas, que se esgotaram rapidamente, antecipando o sucesso da apresentação em São Paulo.

Ed Sheeran confirmou a passagem pelo Brasil da nova turnê mundial “LOOP TOUR”, lançada na Oceania no início de 2026. A apresentação acontece no sábado, 5 de dezembro, no Allianz Parque, em São Paulo, marcando o retorno do artista ao país dentro da nova fase ao vivo que sucede a “Mathematics Tour”, encerrada após três anos de estrada.

Apresentado por SANTANDER BRASIL, o show no país é uma realização da MOVE CONCERTS e terá como convidado especial FINNEAS na abertura.

Para proteger os fãs, medidas rigorosas contra a revenda ilegal de ingressos serão adotadas. Todos os ingressos vendidos online serão disponibilizados em formato digital e poderão ser acessados apenas por meio do aplicativo oficial da Eventim.

Para consultar as perguntas frequentes e obter mais informações sobre ingressos, acesse edsheeran.com ou eventim.com.br/edsheeran. Adquira seus ingressos somente por meio dos canais oficiais.

Apresentando uma produção ao vivo totalmente nova, um design de palco renovado e músicas de seu mais recente álbum Play, a Loop Tour de Sheeran, lançada na Austrália no início deste ano com ampla aclamação, promete ser um dos eventos ao vivo mais aguardados do ano. Conhecido por sua capacidade única de fazer até os maiores estádios parecerem íntimos, o próximo show no Brasil combinará momentos acústicos com alguns de seus maiores sucessos.

Play, o mais recente álbum do cantor e compositor, que inclui os singles “Azizam” e “Sapphire”, é um trabalho pop vibrante e exploratório, inspirado por diferentes culturas musicais ao redor do mundo. Após o lançamento, o álbum alcançou o topo das paradas em diversos países.

Sheeran é um artista definidor de uma era, com quase 200 milhões de discos vendidos mundialmente. Ele já foi reconhecido 14 vezes como membro do Billions Club do Spotify e ultrapassou 100 milhões de ouvintes mensais na plataforma, consolidando sua posição como um dos artistas mais ouvidos do mundo. Sua turnê anterior, Mathematics Tour, contou com 130 shows ao redor do mundo, quebrando recordes de público.

A apresentação em São Paulo ganha um elemento adicional com a participação de FINNEAS no show de abertura. Cantor, compositor, produtor, multi-instrumentista e ator, o artista construiu uma carreira própria paralelamente ao trabalho de destaque ao lado de Billie Eilish. Vencedor de múltiplos prêmios Grammy e de dois Oscars, FINNEAS também mantém uma carreira solo consolidada.

Serviço – Ed Sheeran – Loop Tour em São Paulo

Data: Sábado, 5 de dezembro de 2026
Local: Allianz Parque
Abertura dos portões: 16h
Show de abertura – FINNEAS: 19h30
ED SHEERAN: 21h

Classificação etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais ou responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

INGRESSOS

Venda geral:
06 de maio de 2026 (quarta-feira), a partir das 10h

Ingressos e Informações: https://stores.popster.app/show/ed-sheeran-loop-tour

A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais

SETORES E PREÇOS (*):
Pista Premium – R$880,00 (inteira) / R$440,00 (meia-entrada)
Pista – R$490,00 (inteira) / R$250,00 (meia-entrada)
Cadeira Nível 1 Lateral – R$760,00 (inteira) / R$380,00 (meia-entrada)
Cadeira Nível 1 Central – R$730,00 (inteira) / R$365,00 (meia-entrada)
Cadeira Superior – R$440,00 (inteira) / R$220,00 (meia-entrada)

(*) Sujeito à disponibilidade.

Condições de parcelamento:
Clientes Santander podem parcelar em até 9 vezes (6 vezes sem juros e de 7 a 9 vezes com juros).
Portadores de outros cartões podem parcelar em até 6 vezes (3 vezes sem juros e de 4 a 6 vezes com juros).

Bilheteria Oficial:
ALLIANZ PARQUE – Bilheterias oficiais conforme calendário de funcionamento.

MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
Confira as leis de meia-entrada e documentos comprobatórios nos canais oficiais.

“The Hayley Williams Show” abre venda geral de ingressos para apresentações em São Paulo

“The Hayley Williams Show” está chegando ao Brasil. Em uma realização da 30e, maior companhia brasileira de entretenimento ao vivo, a turnê tem shows confirmados em São Paulo nos dias 12 e 13 de novembro, no Espaço Unimed. A venda geral com os últimos ingressos para as apresentações começa hoje, dia 6 de maio, às 10h, pela Eventim (acesse aqui).

Nos últimos meses, Hayley Williams tem viajado com a turnê do seu álbum mais recente, Ego Death At A Bachelorette Party (2025). Aclamado pela crítica, indicado ao GRAMMY e ao Libera Awards, o trabalho é apresentado na íntegra em cada noite e se torna uma grande celebração do disco. Todas as datas da América do Norte, do Reino Unido e da Europa esgotaram em segundos e contaram com diversas participações ao longo do percurso. Agora, a artista anuncia uma nova fase: “The Hayley Williams Show”, que reunirá músicas dos três álbuns solo da cantora, além de surpresas especiais.

Hayley Williams é uma cantora, compositora e musicista vencedora de três prêmios GRAMMY, mais conhecida por seu papel como vocalista da lendária banda de rock Paramore. Com alcance vocal e interpretação impressionantes, ela foi incluída pela revista  Billboard na 13ª posição da lista dos 50 Maiores Cantores de Rock de Todos os Tempos. A publicação afirmou: “quando se trata de cantores do rock contemporâneo, Hayley Williams reina suprema”. Frequentemente citada como fonte de inspiração por artistas contemporâneos diversos, como Chappell Roan, Doechii e Billie Eilish, ela também participou de uma ampla variedade de álbuns e singles como colaboradora e vocalista convidada, incluindo “Seein’ Stars”, do Turnstile, “I Like It I Like It”, de Moses Sumney, e “Castles Crumbling”, de Taylor Swift. Esta última, inclusive, convidou o Paramore para abrir o primeiro show da turnê The Eras Tour, que estreou no Arizona (EUA) e, posteriormente, a banda participou como atração de abertura em todas as datas da etapa europeia.

Com apenas 16 anos, Hayley Williams  levou o Paramore ao grande público com o lançamento do álbum All We Know Is Falling (2005). Este trabalho recebeu um certificado Ouro e, recentemente, celebrou o seu 20º aniversário. O grande sucesso da banda veio com Riot! (2007), impulsionado pelo single “Misery Business”, certificado seis vezes como platina. Em 2009, o Brand New Eyes consolidou o lugar da banda no cenário do rock. O álbum homônimo Paramore (2013) marcou um auge comercial e de crítica, com o single “Ain’t It Fun”, e com certificado de platina, rendendo à banda o primeiro GRAMMY de “Best Rock Song” em 2015, além de novas indicações, entre elas “Best Rock Album”. Já After Laughter (2017) apresentou um som mais polido, com influências pop, e continuou a receber elogios, com o destaque para “Hard Times”. Após um longo hiato, em 2023, a banda retornou com This Is Why, um trabalho mais maduro e com inclinações alternativas. Este rendeu dois prêmios GRAMMY — “Best Alternative Song” e “Best Rock Album” —, tornando o Paramore a primeira banda de rock com vocal feminino a vencer essa categoria da premiação.

Na 68ª edição anual do GRAMMY, no ano passado (2025), Hayley Williams recebeu quatro indicações por Ego Death At A Bachelorette Party. O álbum concorreu à categoria “Best Alternative Music Album”, enquanto as faixas “Parachute”, “Mirtazapine” e “Glum” foram indicadas a “Best Alternative Music Performance”, “Best Rock Performance” e “Best Rock Song”, respectivamente. Anteriormente, ela já havia recebido cinco indicações com o Paramore, conquistando três vitórias, incluindo “Best Rock Album” e “Best Alternative Performance” em 2023. Ego Death é um dos álbuns mais aclamados pela crítica no ano, e seu sucesso é ainda mais impressionante considerando que foi lançado de forma independente pelo recém-criado selo de Williams, o Post Atlantic Records (distribuído pela Secretly Distribution). No mesmo dia em que as indicações ao GRAMMY foram anunciadas, a versão física final do disco chegou às lojas em todo o mundo. O trabalho completo conta com 20 faixas.

Serviço – Hayley Williams em São Paulo

Data: 12 e 13 de novembro de 2026 (quinta e sexta-feira)
Local: Espaço Unimed – Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo/SP
Horário de Abertura da Casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Setores e preços:Pista – R$ 282,50 (meia-entrada) | R$ 565,00 (inteira)
Pista Premium – R$ 415,00 (meia-entrada) | R$ 830,00 (inteira)
Mezanino – R$ 472,50 (meia-entrada) | R$ 945,00 (inteira)
Camarote A – R$ 497,50 (meia-entrada) | R$ 995,00 (inteira)
Camarote B – R$ 497,50 (meia-entrada) | R$ 995,00 (inteira)
Venda geral: 6 de maio, às 10h
Ingressos e informações 12/11: https://stores.popster.app/show/the-hayley-williams-show
Ingressos e informações 13/11: https://stores.popster.app/show/the-hayley-williams-show-1
Bilheteria oficial – DIA 6 DE MAIO: Espaço Unimed – Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo/SP
Bilheteria oficial – A PARTIR DE 7 DE MAIO: Allianz Parque – Endereço: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SP
Funcionamento: Terça a Sábado – das 10h00 às 17h00 | Não há funcionamento aos domingos e feriados. Em dias de eventos na casa, a bilheteria só funciona para o evento do dia.